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Cómo autogestionar tu carrera musical

29.12.201914.08.2019 by Mila Malavé

Atrévete y lánzate a la aventura. La autogestión musical sí es posible y es que ¿quién mejor que tú para promocionar el producto que tú mismo hiciste? Si te interesa ser tu propio mánager, desde LatinWMG te contamos los 7 mandamientos a cumplir para promocionar tu música.

Eres talentoso, tu producto ha sido perfectamente producido y tu imagen es la ideal. Sin embargo, no tienes ni idea de dónde empezar y tampoco tienes el dinero para contratar a un profesional de la Industria. ¡No te preocupes! si estás estancado y no ves la salida, no te agobies y continua leyendo…

Autogestión ¿sí o… no?

Es normal que al pensar en la autogestión los miedos florezcan. El fracaso, el desconocimiento de la Industria y la falta de financiación son las tres principales causas desmoralizantes que no permiten que muchas veces se dé el primer paso; no obstante, debes tener en cuenta que no solo en la carrera musical es donde se presentan esas inquietudes pues esos temores también forman parte de la vida misma, así que deja esos pensamientos negativos y aplica estos 7 mandamientos considerados como la ecuación perfecta para convertirte en tu propio mánager.

Haz tu página de internet. No te excuses con que no tienes dinero. Hay muchas multiplataformas de diseño para crear tú mismo tu página web y muchos cursos online gratis para saber cómo diseñar. Wix es una excelente opción de diseño y los cursos de Google Actívate, también. LatinWMG puede ayudarte a crearla por un precio bastante accesible, pide tu presupuesto sin compromiso.
Contacta con promotores de tu estado y de tu país. Está bien pensar en grande pero ten en cuenta que el movimiento en la escena musical regional te ayudará a catapultarte a la fama. Es cierto que si sabes usarlas, las RRSS pueden hacerte viral pero con público netamente digital. No dejes a un lado los toques, jammings, conciertos y entrevistas en tu comunidad; te ayudarán a crearte un currículo inigualable.
Haz una lista de correos. Ponte manos a la obra y en tus presentaciones, toques y reuniones, haz de detective e investiga las direcciones de correos electrónicos de gente del medio y envía tu contenido a través de él. Sesiones de fotos, demos, kit press… ¡es la hora de hacer spam!
Vende tu música en tiendas digitales. ¡Bienvenido al mundo 2.0! Eso de ir de radio en radio suplicando que le den play a tu single ya es cosa del pasado. Son muchísimas las plataformas de distribución musical digital y si no me crees, pincha aquí: Las 10 plataformas de música digital más rentables
Nunca dejes de tocar. ¿cuánto tiempo tienes sin tocar? deja los breaks a un lado y organiza presentaciones en fiestas de verano, fiestas patronales, fiestas de cumpleaños y donde sea que tengas oportunidad de demostrar tu talento. En la Industria musical no hay tiempo para la pereza.
Redes sociales. Créate perfiles en cuanta red social exista y si tampoco tienes mucha idea de cuál es la perfecta para ti, en este enlace encontrarás toda la información necesaria para viralizarte en las RRSS.
Cobra por tu trabajo. ¿cuánto estás cobrando por cada presentación? ¿nada? Recuerda que tú también tienes derecho a ganar dinero gracias al talento que has forjado durante tantos años. Si vas a ofrecer un toque en un bar, acuerda con el dueño llevarte el 20% de las ganancias recogidas en la noche. ¿Por qué no?

Plataformas de distribución

Si aún no estás convencido y quieres recibir asesoramiento de expertos, LatinWMG forma parte de las poquísimas plataformas de distribución musical en las que se ofrecen paquetes personalizados con talento humano que te ayudarán a sacarle el máximo provecho a tu material. ¿Qué necesitas? ¿Hasta dónde quieres llegar? Si ya sabes la respuesta, dale un vistazo a nuestros SERVICIOS PARA ARTISTAS .

Apps para la autogestión

En el caso de que ya lo tengas más claro, existen aplicaciones para tus dispositivos móviles ideales para músicos emprendedores. A continuación te detallamos las preferidas para darle play a tu carrera:

Calendly. Funciona como un organizador de reuniones. Se sincroniza con tu calendario de Google o iCal.
Linktree. Si constantemente estás cambiando el enlace destacado en tu perfil de Instagram o Twitter, esta app organiza tus links en un índice y se los muestra a tus seguidores.
Loop Habit Tracker. La Industria musical se basa en constancia y perseverancia así que si te quieres crear hábitos sin que nada se te olvide, esta es la aplicación para ti.
Qapital. Te ofrece varias configuraciones que te permiten ahorrar dinero para alcanzar tus objetivos: fondos para promoción y publicidad, gastos de transporte, clases de canto…
Airtable. Te permite administrar tu tiempo unificando en una sola app herramientas de gestión de relación de clientes, programación de tus redes sociales y manejo de presupuesto. Es la app perfecta si eres todo un friki del orden.

Las 5 plataformas más cool para escuchar música online

29.12.201914.08.2019 by Mila Malavé

Aunque no lo creas existen muchas plataformas de distribución musical para escuchar música online que ofrecen los mismos servicios y precios de suscripción que Spotify. Date una oportunidad y descúbrelas junto a nosotros en World Music Group.

Apple Music

Es el antiguo iTunes pero en versión mejorada. Tiene más de 50 millones de canciones en su biblioteca digital y te ofrece cuatro tipo de suscripciones con las que te permiten disfrutar sin límites de todo su contenido: suscrpción mensual (10$), suscripción anual (99$), sucripción familiar (14.99$ y te permite tener hasta 6 personas por grupo familiar que estén incluidos en un iCloud en familia) y modalidad para estudiantes (4.99$ al mes). Como valor agregado, Apple music cuenta con los derechos de catálogos musicales de varios artistas consagrados y que distribuyen su musica solo con ellos, por ejemplo el último Álbum de Taylor Swift, “Views”.

Google Play Music

Aunque últimamente los rumores que persiguen a esta plataforma de distribución musical no son los más alentadores, es verdad que siguen en la competencia y se mantienen dentro del top five de las preferidas. Solo tiene dos planes de suscripción, el mensual con un costo de 9.99$ mensuales y el familiar (que también te permite incluir hasta 6 personas) por 14.99$ al mes. Cuenta con un catálogo de casi 40 millones de canciones y en la modalidad gratuita es una de las pocas plaformas que te permite almacenar canciones online.

Youtube Music

Tal y como Apple Music (antiguo iTunes), YouTube expande sus horizontes para darle una mejor experiencia a sus suscriptores. A diferencia de YouTube Premium, YouTube Music funciona con una aplicación que descargas a tu dispositivo móvil. El costo por suscripción mensual individual es de 9.99$ y gracias a ella: te puedes olvidar de la publicidad, puedes bloquear tu celular sin miedo a que se detenga el contenido (listen in the background), puedes descargar todo aquello que quieras que te acompañe siempre (donwloads) y también escuchar música off-line sin gastar tus datos.

Amazon Music Unlimited

Forma parte del gigante de Amazon pero no de su hermana Amazon Prime Music. Amazon Music Unlimited es una plataforma completamente independiente y te ofrece 40 horas de música gratis de entre un catalogo de más de dos millones de canciones si tienes contratado el servicio de Amazon Prime, su costo está incluido en tu suscripción anual y no tienes que pagar ningún costo adicional para disfrutar de ella.

Deezer

De entre las plataformas anteriores, Deezer se alza como de las menos populares pero aún así, cuenta con más de 6 millones de suscriptores Premium. Como biblioteca digital musical tiene más de 53 millones de canciones, lo que te permite crear playlist según tus gustos, importar archivos en MP3 y al igual que en casi todas las plataformas de distribución musical y seguir a tus artistas preferidos. Tiene dos planes de suscripción, el mensual individual por 9.99$ y el familiar por 14.99$ (a disfrutarse hasta 6 personas). Hasta la fecha es la única plataforma que ofrece un plan para estudiantes en el que solo abonan la mitad de lo que costaría un año entero del Servicio Premium.

Top10: Las 10 mujeres más exitosas con su música en los últimos 10 años

29.12.201910.08.2019 by Mila Malavé

Han roto todos los esquemas. Han creado un antes y un después en la Industria Musical mundial. Han dado el impulso a nuevos estilos musicales y han superado todos los records musicales existentes. A continuación te contamos las hazañas que han alcanzado las 10 artistas femeninas más existosas de la última década, según cifras reveladas por Spotify y la revista Billboard.

Adele

Desde su aparición en el mundo de la Industria musical, la británica no ha parado de romper récords. En 2012, Adele se convirtió en la única artista de la historia de los Billboard en tener tres singles simultaneamente dentro del Top 10, en tener dos discos a la vez dentro del Top 5 Billboard 200 y dos singles dentro del Top 5 del Hot 100 de Billboard. Más adelante y con su exitazo Hello, vendió más de un millón de copias en Estados Unidos en pleno apogeo de la piratería y por si fuera poco, con el video del mismo single, ha alcanzado hasta la fecha las 1.500.000 visualizaciones en YouTube y en sus primeras 24 horas de publicado ¡27 millones de reproducciones! unas cifra igualada solo por la norteamerica Taylor Swift.

Rihanna

En el 2018 se convirtió en la artista femenina con mayor número de ventas en todos los formatos. Son 189.5 millones de ventas logradas desde sus inicios. En Apple Music superó la barrera de las 2 mil millones de reproducciones y en Spotify se convirtió en la quinta más escuchada, por debajo de artistas como Ed Sheeran y Drake. Es la única mujer dentro del Top 5 del gigante del streaming donde además tiene 35 millones de oyentes mensuales. Una auténtica reina difìcil de destronar.

Taylor Swift

De ser una tierna cantante de country pasó a ser una flamante e increíble artista con varios número UNO en su haber. En el 2010 gracias a Speak Now, debutó en el número 1 de US Billboard 200 y en su primera semana vendió más de un millón de copias, lo que le supuso entrar al top five del mejor quinto debut de la historia para una artista femenina. En el 2011 se convirtió en la mujer del año de Billboard y a partir de allí sus éxitos no pararon e incluso en el 2016 en los BMI Awards, galardones que premian a los compositores, Swift recogió un trofeo con su propio nombre por su labor musical, premio que comparte únicamente con el fallecido Rey del Pop, Michael Jackson.

Ariana Grande

Ha logrado lo que desde 1964 no se había vuelto a repetir desde el fenómeno The Beatles. Gracias a su álbum Thank U, Next, Ariana Grande ocupó los 3 primeros puestos simultáneamente en la lista de canciones de Billboard Hot 100 con sus singles 7 rings, Break Up With Your Girlfriend y Thank you. También logró que un mismo álbum entero, se encuentre entre las 40 mejores de Billboard. En Spotify para el 2018, se alzó como la más escuchada en un tiempo récord pues en tan solo 11 días superó las 100 millones de reproducciones con Thank U, Next reinvindicándose como una de las mejores de la década.

Katy Perry

Hasta la fecha ha vendido 43.3 millones de copias de sus discos. 19 millones de ellas en todo el mundo. Es la única artista femenina en el libro de Récord Guinnes por haber sido la primera mujer con cinco número uno de un mismo álbum en los Estados Unidos: Teenage Dream. En Spotify tiene 20 canciones que superan cada una las 100 millones de reproducciones y aunque en la actualidad Kate ha perdido una pugna legal por plagiar de un cantante cristiano Dark Horse, se mantiene como una de las artistas más influeyentes de los últimos tiempos.

Cardi B

Para mediados del 2018, la rapera dominicana logró igualar la marca que Lauryn Hill alcanzó en 1998: encabezar la lista Hot 100 de Billboard. Con su álbum debut, Invasion of Privacy también se posicionó como la número 1 en el listado más importante de toda la industria: la Billboard 200. En tan solo 24 horas vendió más de 100 mil copias físicas, lo que es considerado todo un reto en esta nueva era digital y por si fuera poco desplazó a artistas de la talla de Nicky Minaj y Beyoncé, cuando con este mismo álbum debut alcanzó las más de 115 millones de reproducciones en tan solo una semana en el mercado. Toda una hazaña para alguien quien apenas tiene 3 años en la Industria, y a quien desde ya consideran una de las cantantes femeninas de rap más exitosas de todos los tiempos.

Selena Gomez

En el último trimestre del 2018 se impuso como la cantante más escuchada en Spotify con 46.202.009 oyentes mensuales, cifras que ostentaba el canadiense Drake con 45 millones de seguidores y aunque no ha sacado otro álbum desde Revival en el 2016, sus canciones siguen más vigentes que nunca también gracias a su presencia en las redes sociales y a todos los movimientos que ha participado para apoyar la investigación del Lupus, enfermedad que la llevó al quirófano para someterse a un transplante de riñón el pasado año 2017.

SIA

No solo su talento asombró al mundo sino también su puesta en escena. En el 2014, SIA nos sorprendía con Chandelier la cual a día de hoy, tiene 700 millones de reproducciones en Spotify, por lo que casi alcanza a Cheap Thrills. Aunque en los últimos dos años no ha sacado otro trabajo discográfico, SIA hasta el 2017 se mantuvo en la lista Hot100 de la revista Billboard y alcanzó discos Platino en varios países. Además de mantenerse hasta la actualidad el top ten de las cantantes que han superado las 100 millones de reproducciones en Spotify, en su caso con veinte canciones. Una artista única que impacta a la Industria musical con sus videos en formato documental considerados para muchos unas pequeñas obras de arte.

Dua Lipa

No solo su exótica belleza ha roto los esquemas americanos típicos de las divas del pop. También su increíble voz ha cautivado a millones de personas alrededor del mundo. Con más de 31 millones de oyentes en Spotify, en el 2018 alcanzó el récord de tener 3 canciones simultáneas con más de 800 millones de reproducciones en la misma plataforma de distribución musical. Las responsables de este exitazo han sido sus canciones New Rules, IDGAF y One Kiss las cuales pertenecen a su único y primer disco DUA LIPA. Ahora la cantante británica lucha por llegar a la marca de 800 millones de reproducciones con su single Scared to be lonely donde colabora con el Dj y productor musical del momento: Martin Garrix.

Demi Lovato

Ha logrado que 17 de sus canciones tengan más de 100 millones de reproducciones en Spotify y que cinco de ellas lograran los primeros puestos en la lista Hot 100 Hits de Billboard. Confident, Cool For the Summer, Give your Heart a Break, Heart Attack y Sorry Not Sorry son de los éxitos más conocidos de estar diva del pop sumida en una eterna lucha contra las drogas y alcohol. Esperemos que pronto vuelva a los escenarios a seguir rompiendo récords con su encantadora y potente voz.

Cómo crear tus propias Playlist

29.12.201915.07.2019 by Mila Malavé

No las subestimes. Las listas de reproducción son la herramienta clave para ganar seguidores en las plataformas de distribución musical digital. No hay trucos pero sí hay un requisito: ser creativ@. Atrévete y haz que quienes te escuchan tengan una experiencia musical de ensueño.

Playlist ¿qué son?

Son listas de reproducción multimedia que puedes crear en las plataformas de distribución digital musical y te permiten agregar y organizar el contenido que quieras escuchar según los estilos de tu preferencia. No hay límites.

¿Quién las ofrece?

Casi todas las plataformas de distribución ofrecen este servicio, YouTube y iTunes han sido los pioneros. Actualmente Spotify se alza como el preferido para los melómanos, no solo para localizar listas de reproducción sino también para crearlas. La capacidad infinita de Spotify supera la realidad pues además te permite convertirte en un “DJ virtual”. La creatividad es la clave.

Viraliza tu playlist

Sé astut@. En la industria musical hay mucho dinero y muchas discográficas (Universal Music Group, Sony Music, Warner Music y muchas más) pagando cantidades absurdas para promocionar sus playlist. Por ello, queremos enseñarte estos consejos que Kieron Donoghue, Vice Presidente de Global Playlists Strategy & Curation en Warner Music y fundador de Playlists.net ha compartido en la web para quienes estén interesad@s en dar el paso y viralizar sus listas de reproducción:

No repitas otras playlist porque aunque las canciones no varían, sí que varía y MUCHO la creatividad y el estilo que le imprimas a tu nueva lista de reproducción. Imagina que en esa nueva playlist de Indie que te quieres crear ¿por qué en vez de contener las más nuevas del Indie no contiene las más random? ¡Dale la vuelta!
El nombre. Jamás una playlist que se llame “Mis rockeros preferidos” tendrá siquiera un solo seguidor. Uno de los secretos es que precisamente quien le de “me gusta” a tu lista, es que la sienta como suya. Ese sentido de pertenencia es el que logrará que esa persona no solo crea que esa playlist es suya y que es el soundtrack de su vida, sino que además es 100% seguro que la compartirá.
Cantidad de canciones. Aquí se aplica la regla “1 band, 1 song”. El máximo de canciones por playlist son 50 pero la cantidad para hacer la ecuación perfecta son 10. Sin embargo, también depende del género musical, en Spotify por ejemplo, la mayoría de las listas de reproducción más famosas son de 50 canciones.
Diseño. No personalices tu lista con una imagen cualquiera de internet. La tipografía y los colores será lo que llame la atención de tus futuros seguidores. Sé original.
Actualiza y comparte. Por regla general no debes actualizar tu playlist más de una vez a la semana y cada vez que la actualices, compártela en todas las redes sociales en donde te hayas creado un perfil. La música no necesita amistad para se compartida. Si a alguien le gusta, ten la seguridad de que la escuchará hasta el cansancio y la compartirá un centenar de veces más.

Playlist para artistas emergentes

Si eres artistas y tienes tus propios singles pero además eres un@ excelente curador, sácale el máximo provecho a las playlist e intercala tu contenido en tus nuevas creaciones. Es bastante probable que ganes una audiencia instantánea. Saca la cuenta, si alcanzas 250.000 seguidores que escuchan tu lista de reproducción como mínimo tres veces a la semana, al mes alcanzarías unas 333.000 reproducciones en tu canción. Be smart.

5 tips para preparar tu curriculum musical

29.12.201904.07.2019 by

Al momento de buscar nuevos empleos, nuestro curriculum es nuestra carta de presentación. En tal sentido, puede convertirse tanto en nuestra llave para una nueva experiencia laboral como en la razón por la cual no causemos un gran impacto.

En cuanto a los músicos profesionales, estos elaboran un tipo particular de curriculum, el curriculum musical. Este debe cumplir con todas las cualidades positivas que se aprecian de un curriculum regular, pero además puede contemplar otros factores de relevancia para los oficios musicales.

En todo caso, el curriculum musical será una exposición de tu biografía, haciendo énfasis en tu trayectoria educativa y laboral. Para hacer más efectivo esta clase de currículum vitae te recomendamos seguir los siguientes consejos.

Tips para preparar tu curriculum musical

1. Elige sabiamente lo que vas a destacar

Lo más importante es decidir, con plena consciencia, los aspectos a destacar. Tal decisión no solo debe fundarse en las preferencias particulares sino que, sobre todo, debe responder a un por qué.

Por ejemplo, si deseas destacar tu formación académica, eso no solo responde a una preferencia personal sino a la necesidad de aclarar que te formaste en un instituto de renombre o con algún profesor especializado en el instrumento que manejas.

Algo similar puede decirse de tus puntos fuertes como músico. Por ejemplo, si destacas por memorizar con velocidad nuevas piezas musicales, no dejes de mencionarlo. No se tratará de la inclusión de una mera anécdota porque estarás enfatizando una habilidad que es muy apreciada en el ámbito laboral.

2. Evita la inclusión de datos musicalmente irrelevantes

Así como debes ser inteligente para decidir qué elementos tendrán un lugar privilegiado en tu currículo musical, debes considerar la cara opuesta, es decir, aquellos aspectos que definitivamente no deberán aparecer.

Puede que tengas algunas habilidades en informática, pero dado que no es un currículo integral, lo más recomendable es evitar la inclusión de este tipo de detalles. Lo mismo puede decirse de algunos empleos no relacionados con la música que hayas ejecutado anteriormente.

La inclusión de estos aspectos podrían ser interpretados por tus evaluadores como un intento de rellenar con cualquier cosa tu currículum y, por lo tanto, como un signo de inexperiencia y de inseguridad. Evita incluirlos a menos que te los soliciten explícitamente.

3. Incluye los premios y reconocimientos obtenidos

A veces la modestia puede jugar en contra de tus intereses. No te dejes influenciar por este sentimiento al momento de diseñar tu curriculum musical. Si has obtenido alguna distinción, mención especial o reconocimiento en virtud de tu rol como músico, no dejes de mencionarlo.

Se trata de una presentación honesta de tu trayectoria y méritos. La presentación de estos elementos no suelen ser percibidas como pretenciosas y antes que eso expresan profesionalismo y seguridad.

4. Adjunta una demostración de tus habilidades

Es muy importante que te acostumbres a grabarte y a presentar tus habilidades por medio de vídeo. Este tipo de material audiovisual puede ser incluido en los curriculums musicales, adjuntando un enlace en el documento.

Esto no era practicado hace algunos años por lo engorroso que resultaba almacenar y enviar la información. No obstante, en la actualidad es sumamente sencillo realizar una grabación y subirla a una plataforma de reproducción digital.

5. Mantén un equilibrio entre formación y experiencia

Tu formación académica puede ser impactante. No obstante, si ya has logrado ejercer laboralmente como músico durante algunos años no permitas que tu formación, por muy brillante que haya sido, opaque tu experiencia profesional.

En tal sentido debes hallar un equilibrio al momento de exponer tu experiencia profesional y tu formación académica. Si estás iniciando la búsqueda de empleo, prioriza tu formación académica. Si ya has trabajado con anterioridad, prioriza la exposición de tu trayectoria profesional.

¿Cómo organizar tu biblioteca musical?

29.12.201926.06.2019 by Jorge Romero

¿Te estás llenando cada vez más de música y estás perdiendo el control de tu biblioteca musical? Es muy fácil organizarse con las distintas herramientas que ofrecen las diferentes plataformas de música en streaming como Spotify, Deezer o Tidal.

Pero, ¿Qué pasa con toda esta música que acumulas en tu computadora?, miles de títulos y artistas que de manera independiente has venido acumulando con el paso del tiempo, con compras aisladas, o simplemente compartiendo música con tus amigos.

Ya seas un Dj o simplemente un apasionado de la música Rock, Pop, Reggaetón, o Jazz de los años 70, seguramente te llenas cada día de más y más música y llegará el punto en el que literalmente no serás capaz de encontrar lo que buscas. Te mostramos la mejor forma de organizar tu biblioteca musical para que puedas disfrutar tu música de la manera práctica y sencilla.

Ordena y filtra tu música,

Es hora de desempolvar todos tus archivos y ubicar la música que consideras necesaria o más importante. Muchas veces, (más de lo que nos imaginamos) guardamos cualquier cantidad de archivos, canciones, álbumes, artistas, etc. que jamás llegamos a usar ni escuchar.

Esto no solo genera más desorganización sino que también al fin y al cabo ocupa un espacio importante en nuestro sistema. Siempre podrás guardar en locaciones diferentes o simplemente eliminar los archivos que consideres.

Tus Metadatos al día

Asegúrate de que los archivos tengan todos sus metadatos. No importa con qué software trabajes o reproduzcas tus pistas de música. Tener toda la información relacionada con tus archivos de música facilitan el procesamiento de la información, independientemente del programa con el que trabajes.

Los metadatos pueden comprender información como el nombre del artista, nombre del Álbum, el año, el género, la portada del disco, la duración, letras de canciones, etc.

Carpetas y subcarpetas

Crea una carpeta dentro de tus documentos o en cualquier locación de tus archivos a la que consideres fácil llegar. Esta carpeta será la contenedora de todos los archivos relacionados con tu música. Una vez definida la ubicación principal crea subcarpetas y categoriza tu música según creas más conveniente.

Puedes categorizar según criterios como el género, el año, los estilos, regiones, idiomas, etc. A partir de allí puedes ir hilando más fino dentro de cada subcategoría previamente definida, ya sean subgéneros, artistas y los trabajos de cada uno según corresponda. Agrupar en categorías hará más fácil la organización de tus archivos musicales.

Hacer un respaldo (nunca se sabe)

Uno de los consejos más importantes es hacer copias de seguridad. Una vez tengas organizados todos tus archivos, realiza una (o varias) copias de seguridad en locaciones externas como Cloud, discos externos, USB o simplemente en otra computadora.

Nunca dejes tu música vinculada a una sola locación. Si bien conocemos la estabilidad de los distintos sistemas operativos y cada vez son más seguros, nunca se sabe en qué momento pueda suceder una eventualidad (se han visto casos)