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Código ISRC ¿Qué es y para que sirve?

código ISRC

Para lanzar una pista musical en cualquiera de las tiendas digitales, inclusive en físico, es necesario que todas las canciones tengan un código. Las plataformas no pondrán a la venta ninguna pista sin el código ISRC, ya que se necesitan para el seguimiento de las ventas.

También es importante recordar que cada pista individual debe tener un código ISRC diferente. En éste sentido, si quieres lanzar un sencillo en las plataformas de música con dos remixes, una versión en vivo y lado B, cada pista musical va a necesitar su propio código.

1. ¿Qué es un código ISRC?

El ISRC o International Standard Recording Code, es la identificación internacional para las grabaciones de sonido y grabaciones de videos musicales.

Logotipo y dinámica ISRC

Cada ISRC es un identificador único y permanente para una grabación específica, este código es la huella digital de una canción. Los ISRC proporcionan la información para rastrear e identificar las grabaciones.

2. ¿Es igual el UPC a los códigos ISRC?

No. Los ISRC son para las pistas o grabaciones individuales. Los códigos de barras o UPC son para el producto (álbum / ep / single) que las pistas se unen para hacer.

3. ¿Cómo luce un código ISRC y un código UPC?

El ISRC consta de doce caracteres que representan el país (2 caracteres), el registrante (3 caracteres), el año de referencia (2 caracteres) y la designación (5 caracteres). ISRC es alfanumérico, usando dígitos (números árabes 0 – 9) y letras del alfabeto romano. Se divide en cuatro partes separados por guiones (-) y aparecen en el siguiente orden:

Ejemplo: ISRC – QZ-736-18-03401

(a) Código del país
(b) Código de registro
(c) Año de Referencia
(d) Código de designación

Estructura del código ISRCEl código de barras o UPC consta de 13 dígitos (EAN-13 europeo e nuestro caso) es un código de barras para productos en venta el por menor.

Ejemplo: UPC – 8429006244638

4. ¿En qué momento se asignan los códigos ISRC?

Cuando subes un single, álbum o EP en LatinWMG, hay una parte del proceso donde se configuran cada una de las pistas (Pestaña Pistas + Editar track). Si tienes los códigos ISRC de tus canciones, puedes colocarlos directamente. Si no tienes los códigos, nosotros lo asignamos sin ningún costo.

5. ¿Cómo puedo ver los códigos ISRC asignados?

Los códigos de tus canciones los puedes ver fácilmente entrando a cada una de las pistas.

6. ¿Puedo usar mis propios códigos ISRC, si los tuviera?

Si. Si ya tienes los códigos ISRC de tus canciones, puedes usarlos.

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Spotify ¿Qué es y cómo nació?

Qué es y cómo nació Spotify
Spotify, la mayor plataforma de música en streaming

Imagínate una gran biblioteca musical en tu computadora,  en tu teléfono o incluso en tu reloj pero en lugar de estar almacenada físicamente en el dispositivo se encuentra en un archivo online que llega a tu terminal a través de internet. Esto es Spotify, el servicio multiplataforma de música, podcasts y vídeos digitales en streaming más grande y de mayor presencia en la web.

Si bien el nacimiento de la empresa data del año 2006, el servicio de música en Streaming se lanzó por primera vez el 7 de octubre del año 2008 desde la ciudad de Estocolmo, Suecia, para Reino Unido, Francia y España de la mano de su creador Daniel Ek. La única forma de acceder al servicio, en un principio gratuito, era mediante invitación, lo que representó a la naciente empresa una pérdida inicial de 4.4 millones de dólares.

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La fórmula de pago adoptada en 2009 les permitió recuperarse de las pérdidas pero no fue sino hasta el 2011 cuando recibiría una inversión de más de  100 millones de dólares para financiar su lanzamiento en los Estados unidos, donde gracias a la intervención de Sean Parker, co-fundador de Napster mediaría respecto a la relación con los diferentes sellos discográficos de cara a legalizar su negociación por los derechos de autor.

Spotify en números…

Habiendo firmado acuerdos con las mayores discográficas como Universal Music, Sony BMG, EMI Music y Warner Music, entre muchas otras, Spotify se ha convertido en la mayor plataforma comercial para la industria musical  tanto para empresas distribuidoras como para artistas. Con más de 2.000 millones de playlists, 40 millones de canciones, más de 200 millones de usuarios activos de los cuales 96 millones son de pago, ya una media de 20.000 canciones añadidas cada día, la plataforma ha representado a la industria ingresos que superan los 5.000 millones de dólares por concepto de copyright a sociedades de autores, artistas y sellos discográficos.

Spotify está disponible para smartphones, tablets y computadoras en los sistemas iOS, Android, Windows Phone, Mac OSX, Microsoft Windows, y Linux en más de 80 países. La plataforma te permite recibir recomendaciones según la música que escuchas y que sigues, crear tus propios playlists de canciones y escuchar los de tus amigos o los de tus artistas favoritos.

Actualmente Spotify encabeza la lista de las mejores y más rentables plataformas de música en streaming del mercado por delante de Apple Music, su más cercano competidor y todo apunta a que lo será por mucho más tiempo. Luego de su salida a bolsa en 2018 , la empresa Sueca con base en Londres apunta a una meta para finales de 2019 de entre 245 y 265 millones de usuarios activos con su próximo lanzamiento en la India mediante un acuerdo con T-Series,  la mayor discográfica de la región.

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Copyright ¿Qué es y para qué sirve?

Logo Copyright
El símbolo que identifica el Copyright

El Copyright o Derecho de Autor es una gama de derechos que se le otorga automáticamente a una persona o autor que crea una obra original, como una obra literaria, una canción, una película, un diseño arquitectónico o una obra de teatro.

Para tener un derecho de autor, su trabajo debe ser tangible, no es suficiente tener una idea y tampoco es suficiente decirle a alguien al respecto. Para tener un derecho de autor, su trabajo debe estar accesible de manera que otra persona pueda verlo, escucharlo o tocarlo.

Los derechos de autor protegen el derecho del propietario para beneficiarse de su trabajo. Podrían beneficiarse haciendo copias de su trabajo y vendiéndolo. Por ejemplo, un artista puede subir a las plataformas de música como Spotify, Deezer o Amazon su música y permitir que las personas puedan reproducir y descargar sus tracks por un precio.

Preguntas y respuestas sobre el Copyright

1. ¿Cuánto dura el Copyright o Derecho de Autor?

Una obra asegurada por derechos de autor está protegida por la duración de la vida del autor más otros setenta años. En el caso de obras conjuntas, los derechos de autor se otorgan durante la vida útil del último creador conjunto vivo más otros 70 años. Cuando el plazo de protección para un trabajo con derechos de autor caduca, el trabajo entra en el dominio público.

2. ¿Cuáles derechos obtiene?

Sus derechos de autor le otorgan el derecho de grabar su música, vender o distribuir copias de su música en todos los formatos, vinilo, CD, descarga digital, reproducciones digitales, etc.

3. ¿Es importante hacer un registro formal de las obras?

Como ya comentamos, los derechos de autor se otorgan de forma automática al artista cuando la obra es tanglible y, en el caso de la música, una vez grabada. Poseer un copyright te permite evitar que otros hagan cosas con su música, por lo cual, es recomendable hacer el registro de toda su música en las sociedades de autores en su país de origen, como pueden ser, ACINPRO en Colombia, APA en Paraguay, ASCAP en Estados Unidos o SGAE en España.

4. ¿Cuáles son los tipos de derechos en la música?

A. El derecho de autor sobre una canción que es un derecho que se transfiere directamente al autor. Sin importar quién grabe una canción, el autor es quien cobra el copyright de esa obra musical.

B. El derecho sobre la grabación o master. En este caso, puede ser el artista, el productor, la discográfica, inversionistas, etc.

5. ¿Qué pasa con el símbolo de copyright?

Siempre es recomendable que se coloque el símbolo de copyright (©) en su trabajo, sin embargo, los derechos de autor son automáticos desde que graba y sube su música a todas las plataformas.

¿Qué es YouTube Music?

YouTube M;isic

Evolucionar. Esa ha sido la palabra que empujó a YouTube, la plataforma de vídeos más famosa del mundo a abrirse camino dentro de la distribución digital de música con YouTube Music de una forma más ordenada y visible para sus suscriptores.

¿En qué se diferencian YouTube y YouTube Music?

En que ahora podrás disfrutar de conciertos, álbumes, conciertos en vivo, listas de reproducción, playlist y recomendaciones según tus gustos, pero no solo de videos sino también de audio, no solo de los artistas más reconocidos a nivel mundial sino también de los más underground. Youtube como lo conocemos es un barril sin fondo donde hay mucho qué ver y donde cualquier cosa puede subirse, volverse viral y sorprender al mundo entero. Ahora con la creación de la app de Youtube music, este gigante ha dado un paso al frente y ha organizado todo su contenido en una biblioteca gigantesca digital capaz de conectarse entre sí y darte las mejores recomendaciones musicales.

YouTube Music Premium

Tal y como todas las demás plataformas digitales de distribución, YouTube avanza al Premium donde acaba la publicidad y te da una experiencia más personalizada. Dependiendo de cuán Premium quieras ser tendrás que pagar un importe mensual por el plan que creas más conveniente para ti y que te permitirá usar la aplicación desde tu dispositivo inteligente (Smartphone o Tablet) y bloquearlo sin miedo a que se detenga el contenido (listen in the background), descargar todo aquello que quieras que te acompañe siempre (donwloads) y escuchar música off-line sin gastar tus datos.

 

¿Cuál es la diferencia entre YouTube Music y el resto de las plataformas?

El algoritmo. Esta vez y como siempre, Google se ha dado la tarea de no dejar cabos sueltos y de ofrecerle una mayor elección a los consumidores a través del algoritmo de recomendación.

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Ahora YouTube gracias a la tecnología para los creadores de Content ID y a las alianzas con las compañías discográficas, es capaz de identificar automáticamente todos los temas que aparecen en videoclips y en las canciones añadidas en vídeos creados por los usuarios y posteriormente recomendártelas según lo que tú hayas escuchado.
ContentId Logo

Si eres artista, ¡esto te interesa!

Aprovechando el lanzamiento de la plataforma, una de las estrategias para atraer a más suscriptores ha sido la creación de la lista Imprescindibles 2019, en donde por algoritmos el mismo Youtube elige según las métricas de cada artista (analíticas, seguimientos y fans) a los 10 más reproducidos o escuchados y los agrega a esta lista para que logren mayor alcance sin pagar un céntimo de más. Lamentablemente y por los momentos a esta interesantísima iniciativa de YouTube Music solo se le ha dado play en España, Reino Unido, Rusia, Japón y Alemania. ¡Esperemos que cuando toque suelo norteamericano y latinoamericano seas tú el número uno en ella!

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Las 10 plataformas de música digital más rentables

Plataformas de música digital

De acuerdo a las cifras arrojadas por Digital Music en el 2018, para alcanzar mensualmente el equivalente a un salario promedio para vivir en los Estados Unidos, estas son las plataformas de música digital que generan más ingresos por reproducción:

10. SoundCloud

Aunque su funcionamiento no es igual al del resto de plataformas de música digital, se ha convertido en la preferida por los músicos independientes. No hay canales de distribución y por ello, lograr el alcance deseado es cuesta arriba. Debido a sus enormes pérdidas en el 2018, han decidido dar un vuelco en su filosofía y desde el pasado mes de octubre premiará con su servicio SoundCloud Premier Monetization a los artistas que cuenten con más de 5 mil reproducciones en un single.

soundcloud logo

9. YouTube

Contrario a lo que nos hacen creer los youtubers de esta plataforma y de sus ganancias, Youtube es considerado una de las plataformas menos rentables de entre las 10 principales para la distribución musical; ten en cuenta que para generar ganancias que superen los 1500 dólares al mes deberás lograr al menos unas 2.173.913 reproducciones mensuales.

Logo youTube music

8. Pandora Premium

En su momento se posicionó como una de las principales plataformas de música digital con más usuarios en todos los Estados Unidos y las que más ganancias generaban a sus suscriptores gracias a su servicio de radio streaming. Tiene más de 80 millones de suscriptores. Luego y tras el nacimiento de otras plataformas de distribución musical empezó su debacle en el mundo digital. Hoy día y tras ser subastado y comprado por SiriusXM, Pandora paga a los artistas 0.0011 dólares por reproducción y a principios del 2018 aumentó ligeramente esta cifra a 0.0034 dólares, mejorando un poco en su servicio Premium donde la cifra asciende a 0.00133 dólares por reproducción; lo que quiere decir que para alcanzar los 1500 dólares mensuales, deberás lograr las 1.127.819 reproducciones por mes.

Logo pandora music

7. Amazon Music

Creada en el año 2007, Amazon tiene dentro de su catálogo más de 50 millones de canciones categorizadas en playlist y emisoras streamings. Aunque alcanza los casi 12 años de trayectoria aún no ha logrado encabezar las listas de los distribuidores que más ganancias generan a los artistas, pero sí ha logrado mantenerse en una férrea competencia con Spotify por los dividendos que les generan a los artistas. En el 2018 ha mejorado su cifra a 0.00402 dólares por play lo que mensualmente y para alcanzar un salario promedio suponen unas 366,169 reproducciones mensuales.

Logo amazon music music

6. Spotify

En el 2018 este monstruo derrotó a Amazon Music mejorando su cifra a los 0.00437 dólares por reproducción. Es decir, los artistas necesitan superar los 336,842 plays para alcanzar unos 1400 -1500 dólares mensuales. Sin embargo y aunque Spotify no es el número uno de esta lista, se ha convertido en el líder mundial como la plataforma con más suscriptores y mayor presencia en la web; son más de 190 millones de usuarios activos mensuales subiendo y descargando contenido musical.

Logo spotify

5. Deezer

Si bien esta plataforma francesa no ha terminado de sentar bases en todos los Estados Unidos y Latinoamérica, en términos de pago supera a Spotify por 0.00187 dólares por reproducción, lo que se traducen a 230.000 reproducciones al mes si además de presencia buscas ganancias equiparables a un salario norteamericano. Por ahora, Deezer sigue extendiendo sus redes a nivel mundial y se encuentra disponible en 16 idiomas y cuenta con 16 millones de usuarios, 6 millones de ellos conectados a través del servicio Premium.

Logo deezer

4. Google Play Music

Solo tiene 7 años en el mundo de las plataformas de música digital y aunque mantiene en secreto las métricas de sus suscriptores, se estima que no alcanza los 10 millones de usuarios; no obstante, y según se rumorea en la industria musical una de las estrategias de Google Play Music para convertirse en el preferido de los artistas, se basa en pagar más por plays que muchos de sus contrincantes. Para que te hagas una idea, por reproducción ganas 0.00676 dólares, es decir, necesitarías 217.752 plays para alcanzar los casi 1500 dólares mensuales.

Logo google play music

3. Apple Music

Aunque desde esta plataforma de distribución musical manejan sus cifras con total hermetismo han dejado que el mundo se entere que en ganancias por reproducción casi duplica a Spotify. Hablamos de 0.00735 dólares por reproducción lo que traducido a plays mensuales serían 200.272, razón por la cual se mantienen en el top five de los preferidos por los artistas.

Logo apple music

2. TIDAL

De acuerdo a cifras de Information is beautiful en el 2018 TIDAL se alzó como la segunda plataforma que más ganancias le genera a los artistas. Hasta el primer semestre del 2018 reportó pérdidas mínimas por usuario y dividendos más altos para sus suscriptores. Por reproducción paga 0.01284 dólares, es decir, más del triple que sus contrincantes más fuertes como Spotify y Google Play Music; lo que quiere decir que para acumular más cerca de 1500 dólares mensuales en la plataforma digital de música de Jay-Z, necesitarías solo 177.604 plays.

Logo tidal

1. Napster

Por más de 2 años consecutivos, Napster lidera los listados y se corona como el Rey de las plataformas de música digital que generan más ganancias a los artistas por single subido a la red. De hecho, con respecto a su contendiente más cercano (TIDAL) la diferencia es abismal pues con solo 77.474 plays al mes, alcanzas más de 1400 dólares mensuales, o sea, ¡100.000 reproducciones menos! y lo más importante es que según previsiones estos números seguirán siendo positivos para los artistas que decidan mantener esta plataforma como su preferida.

Logo napster