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Los 10 mejores curadores de listas de reproducción de Spotify

Los 10 mejores curadores de listas de reproducción de Spotify

Los 10 mejores curadores de listas de reproducción de Spotify

Construir un número legítimo de reproducciones en Spotify para tu música requiere mucho tiempo, cuidado y atención al detalle.

Afortunadamente, existen miles de curadores independientes de listas de reproducción de Spotify a quienes puedes enviar tu música para que no tengas que hacerlo todo por ti mismo.

Esta guía de los 10 mejores sitios de curadores de listas de reproducción a los que puedes enviar tu música está aquí para ayudarte a aumentar el número de reproducciones en Spotify de la manera correcta y tener la mejor oportunidad de ser incluido en listas de reproducción en Spotify. Vamos a ello.

Cómo presentar con éxito tu música a los curadores de listas de reproducción

Además de enviar tu música directamente a Spotify, presentar tu música a blogs y curadores de listas de reproducción es un paso crucial para llegar a una audiencia más amplia. Al redactar tu presentación, recuerda ser conciso, convincente y respetuoso con el tiempo del curador.

Comienza investigando sus preferencias y el tipo de música que presentan para asegurarte de que tu pista sea adecuada para su lista de reproducción. Una vez que hayas encontrado los datos de contacto de tus sitios preferidos, personaliza tu mensaje dirigiéndote a los curadores por su nombre y expresando tu aprecio por su trabajo.

Destaca los aspectos clave de tu música, como el género, el estilo y tu historia musical personal. Cuanto más esfuerzo pongas en esto antes de presentar tu música, más posibilidades tendrás de obtener más seguidores en las listas de reproducción de Spotify.

También debes proporcionar enlaces claros a tu música e incluir un kit de prensa bien elaborado o EPK (kit de prensa electrónico) con toda la información relevante sobre tu trayectoria, logros profesionales y cualquier reseña o aparición destacada en revistas.

Consejo: Intenta buscar ‘@hotmail.com’ o ‘gmail.com’ en la barra de búsqueda de Spotify y verifica los resultados de las listas de reproducción para encontrar los datos de contacto del propietario de la lista de reproducción independiente.

Mantén tu mensaje profesional y siempre sigue las pautas de envío del curador. Una presentación bien pensada y adaptada puede aumentar enormemente tus posibilidades de obtener un lugar en su lista de reproducción.

Solo trabaja con curadores y sitios legítimos de listas de reproducción

Aunque hay muchos curadores independientes de listas de reproducción que realmente tienen el interés de tu música en mente, también debes tener cuidado con las cuentas fraudulentas de listas de reproducción. Para evitar terminar en una de estas y arriesgarte a que Spotify retire tu música, ten cuidado con las listas de reproducción que tienen un crecimiento constante en Spotify, así como aquellas que se actualizan regularmente con nuevas pistas. Plataformas de transmisión como Spotify tienen equipos específicos para combatir listas de reproducción fraudulentas, y las cuentas y artistas asociados a estas enfrentan graves sanciones, incluida la eliminación completa de la plataforma. Básicamente, simplemente no vale la pena el riesgo.

Ahora que sabes lo que debes preparar y a qué cuentas debes tener en cuenta, es hora de empezar a enviar tus presentaciones. Para facilitarte un poco las cosas, hemos creado esta lista de los diez mejores y legítimos curadores de listas de reproducción de Spotify a quienes puedes enviar tu música.

Curadores independientes de listas de reproducción que quieren tu música

  1. Indie Shuffle
    Indie Shuffle es un blog de música y sitio de curadores de listas de reproducción que se centra en promover a artistas independientes y emergentes de diversos géneros.
  2. SubmitHub
    SubmitHub es una plataforma que conecta a artistas independientes con una red de curadores de listas de reproducción, bloggers e influencers.
  3. PlaylistPush
    PlaylistPush es un servicio que conecta a artistas independientes con curadores de listas de reproducción en diversas plataformas de transmisión.
  4. Soundcampaign
    Soundcampaign ayuda a artistas de todo el mundo a poner su música en listas de reproducción de curadores, permitiendo que los curadores obtengan emocionantes recompensas mientras exploran nueva música.
  5. Soundplate
    Soundplate es una plataforma de listas de reproducción que permite a curadores independientes de listas de reproducción de todo el mundo mostrar sus listas de reproducción y conectarse tanto con artistas como con otros oyentes.
  6. Daily Playlists
    Daily Playlists es un sitio web que presenta una colección de listas de reproducción independientes creadas por entusiastas de la música e influencers.
  7. MySphera
    MySphera es una plataforma que permite a curadores independientes de listas de reproducción crear y promocionar sus listas de reproducción ante un amplio público.
  8. Musicto
    Musicto es una plataforma impulsada por la comunidad que permite a curadores independientes de listas de reproducción compartir y descubrir nueva música.
  9. Indiemono
    Indiemono ofrece una herramienta de presentación gratuita para artistas independientes para ser seleccionados por curadores de listas de reproducción y aumentar de manera legítima sus cifras de reproducción.
  10. BIRP! BIRP!
    También se le conoce como Blalock’s Indie Rock Playlist. Es un famoso curador de listas de reproducción de rock indie que presenta artistas independientes de diversos géneros.

Hay muchas opciones cuando se trata de presentar tu música a listas de reproducción curadas de forma independiente en 2023. Con miles de populares listas de reproducción de Spotify creadas independientemente, debes ser selectivo al decidir a cuáles presentarte.

Una vez que hayas reducido tus opciones, comienza a comunicarte directamente con los propietarios de listas de reproducción específicas y presenta tus nuevos lanzamientos a ellos.

Como siempre, asegúrate de mantener tu mensaje lo más conciso y directo posible, con enlaces claros a tus pistas en Spotify. Cuanto más fácil les resulte acceder a tu música e información, mejor será la posibilidad de que te seleccionen.

Esta lista de curadores independientes de listas de reproducción es un excelente punto de partida para ayudarte a ser incluido en algunas de las listas de reproducción más populares de Spotify. ¿A qué estás esperando?

Intensa competencia entre Spotify y Apple Music por el liderazgo

Intensa competencia entre Spotify y Apple Music
Intensa competencia entre Spotify y Apple Music
Fuente:NMPA

Según un informe reciente, la intensa competencia entre Spotify y Apple Music se ha asomado, ahora que fueron revelados el número de suscriptores en Estado Unidos de las principales plataformas de streaming.

Estas cifras fueron reveladas por la Asociación Nacional de Publicaciones Musicales (NMPA) en su informe trimestral, y muestran un crecimiento constante para ambos servicios de transmisión de música en el mercado estadounidense.

Spotify se mantiene a la cabeza con una sólida base de suscriptores en el país. Con más de 44 millones de usuarios, continúa consolidando su posición como el servicio de música en streaming más popular en Estados Unidos.

Fuente: NMPA

Por otro lado, Apple Music sigue siendo un competidor fuerte, con más de 32 millones de suscriptores que demuestran su atractivo para los amantes de la música.

Esta intensa competencia entre Spotify y Apple Music impulsa a ambas plataformas a invertir en contenido exclusivo y características adicionales para mantener a los usuarios satisfechos y atraer nuevos suscriptores.

Ambas compañías reconocen la importancia de ofrecer una experiencia de transmisión de alta calidad y personalizada para ganar la preferencia del público.

El informe de la NMPA también resalta la necesidad de garantizar una compensación justa para los titulares de derechos de autor en estas plataformas de transmisión de música.

A medida que la industria del streaming continúa creciendo, es fundamental que los artistas y sellos discográficos sean recompensados adecuadamente por su trabajo creativo.

Estas cifras ofrecen una visión interesante del panorama de la competencia entre Spotify y Apple Music en el liderazgo de la música en streaming en Estados Unidos, mostrando la lucha constante por captar y retener a los suscriptores.

Ambas plataformas continúan innovando y compitiendo para proporcionar la mejor experiencia musical a los usuarios en el mercado estadounidense.

NFT´s musicales y el futuro de la industria

NFT Musicales

5 consejos para escribir una canción exitosa con otras personas

Co-escribir música no es tan fácil como muchos creen. No se trata de dividir el trabajo, unir tareas y esperar a que llegue el éxito. Se necesita un poco más de esfuerzo para asegurarse de que todas las mentes creativas estén en la misma sintonía en todo momento. Aquí te dejamos 5 consejos para hacer que el proceso junto a otra persona sea lo más fácil posible.

1. Ten una lista de ideas

Siempre es una ventaja cuando un compositor llega a una sesión con ideas frescas para inspirarse. Mantén una lista con temas, líneas o citas que puedas agregar a tus canciones. Esto te ayudará a poner en marcha una canción, especialmente si eres de los que no quiere compartir ninguna experiencia personal.

2. Aclara tus expectativas

Primero lo primero. Antes de comenzar una canción, decide cómo planeas dividir la propiedad y las regalías. La falta de aclaración y comunicación podría generar un conflicto cuando llegue el momento de lanzar el proyecto.

3. Comparte todas tus ideas

Sal de tu zona de confort y comparte todas tus ideas con tus colaboradores. Las malas ideas vendrán antes que las mejores. Además, una línea que tu consideres «mala» puede ser la que tu coguionista aproveche para convertirla en una línea “buena”. Es mucho mejor decir algo y mostrar tu proceso y todo lo que piensas en lugar de sentarte con los labios cerrados.

4. Sé vulnerable

Por lo general, en una sesión de composición de música, se espera que salgan a flote las verdades feas, honestas y emocionales ya que estas emociones son las que conducen a las mejores canciones. Sé valiente y abre tu corazón cuando escribas. Verás como te empapa una lluvia de ideas.

5. Profesionalidad

Respeta a los compositores de la sala. Puede ser incómodo para una persona creativa entrar en una habitación con alguien que no conoce y abrir su corazón, así que sé respetuoso y amable.

MIDiA predice un repunte de la industria musical a largo plazo

MIDiA predice un repunte de la industria musical a largo plazo GRAFICO 1

MIDiA predice un repunte de la industria musical a largo plazo GRAFICO 1

MIDiA acaba de publicar sus últimas previsiones musicales. Éstos son 7 de los aspectos más destacados del informe anual de la Industria de la música.

1. La música grabada aumentó hasta un 23%, con respecto al año anterior, alcanzando los 51.900 millones de dólares en concepto de ganancias.
2. Los ingresos por sellos musicales, aumentaron un 20%, con respecto al año anterior, hasta alcanzar los 22.900 millones de dólares. En este caso, este incremento se debió al aumento de la transmisión sin DPS, y es que, para ser más exactos, la transmisión sin DSP, tuvo un valor de 3 mil millones de dólares en 2021 en lo que respecta a publicaciones y plataformas.
3. MIDiA pronostica que los ingresos globales de música grabada alcanzarán los 89.1 mil millones de dólares para 2030. Eso es un aumento del 72% con respecto a 2021. Los 37.200 millones que se estiman para 2030 serán más de lo que se alcanzó previamente entre 2014 y 2021, lo que por otro lado quiere decir que, el negocio de la música aún no está a la mitad de una fase de recuperación a largo plazo.
4. El streaming representará el 82% de los ingresos musicales para el 2030. Lo que significa que, lo que sustentará el crecimiento general del mercado será la dinámica del mercado del streaming.
5. Habrá un aumento en de las suscripciones en los mercados occidentales y en los mercados emergentes. Europa y América del Norte representarán solo el 23% del crecimiento de suscriptores entre 2021 y 2030.
6. Las plataformas emergentes de redes sociales, juegos y metaverso ofrecerán nuevas oportunidades de licencia. Non-DSP proporciona un marco de modelo comercial y de licencias para futuras tecnologías de consumo emergentes, como la Web 3.0, lo que brinda una diversificación de ingresos a medida que crecen las suscripciones.
7. Los mercados asiáticos serán el los más consoliden el crecimiento de suscriptores. Solo la región de Asia-Pacífico tendrá, según las previsiones, más de 500 millones de suscriptores para el año 2030. China hasta el 2021 representó cerca del 30% del crecimiento global de suscriptores. Por su lado, EEUU y, aunque ya no lleva la batuta con respecto al crecimiento de suscriptores, sí que seguirá impulsando la mayor parte del crecimiento de los ingresos por suscripción y seguirá siendo el mercado más grande del mundo para 2030 en términos de ingresos.

Con información de MIDiA

TikTok está pagando a los creadores incluso menos que YouTube

TikTok está pagando a los creadores incluso menos que YouTube

TikTok está pagando a los creadores incluso menos que YouTube

En la actualidad, cada vez más personas se ganan la vida a través de la creación de contenido de redes sociales, por lo que, si quieres monetizar con tu música, es importante tener en cuenta quién paga más. Sigue leyendo para aprender sobre dos de los grandes empleadores más influyentes del 2022: TikTok y YouTube.

YouTube ha sido el objetivo principal de artistas, compositores, sellos y editores durante mucho tiempo por las pequeñas regalías que paga en comparación con otros servicios de transmisión de música. Pero, ¿qué pasaría si descubrieras que los pagos de TikTok son aún más bajos, pero, mucho más bajos que los de YouTube? Así lo confirman en un artículo Music Business Worldwide.

¿Cuán peor puede ser?

El año pasado, los ingresos de TikTok fueron de alrededor de 4 mil millones de dólares a nivel mundial, pero solo pagó a la industria de la música 179 millones de dólares. Es decir, el 4.5% de los ingresos totales. Por su parte, YouTube que generó casi 28.9 mil millones de dólares durante ese mismo período, le pagó a la industria de la música alrededor de 4 mil millones de dólares, lo que representa casi el 14% de los ingresos. Eso significa que, y si sacamos cuentas, ¡YouTube paga a los artistas y compositores casi 3 veces más que TikTok!

Por ejemplo, el gran éxito de Kate Bush, «Running Up That Hill«. La canción se está utilizando en 2.4 millones de videos y se ha reproducido más de 5 mil millones de veces en TikTok. Según MBW, «Debido a que no existe un acuerdo basado en regalías y participación en los ingresos entre su distribuidor (Warner Music Group) y TikTok, a Kate Bush no se le paga por ninguna de esas obras».

Ahora más no significa más

Para finales de este año, se espera que TikTok triplique sus ingresos para 2022 a 12 mil millones de dólares, pero esto no significa que a los artistas y compositores se les pagará más. Esto se debe a que TikTok no paga una parte de la publicidad basada en reproducciones como todos los demás servicios de transmisión. Lo que sucede es que “licencia música de las principales compañías discográficas a través de pagos individuales, cada uno de los cuales cubre un cierto período de gracia. En estos períodos de gracia, TikTok (y sus usuarios) pueden incorporar música con derechos de autor tanto como quieran”.

Usa esta calculadora de regalías para saber cuánto paga Spotify por transmisión

Use esta calculadora de regalías para saber cuánto paga Spotify por transmisión

Use esta calculadora de regalías para saber cuánto paga Spotify por transmisión

Si eres músico independiente y quieres conocer de primera mano las ganancias que generan los artistas en Spotify, a continuación, encontrarás una calculadora que, con algunas advertencias, te dirá casi exactamente lo que puedes monetizar en la plataforma más grande de música en Streaming.

La transmisión es una de las principales fuentes de ingresos de música para los artistas en 2022. Ahora que la industria se ha vuelto completamente digital, lanzar tu música en línea a grandes plataformas como Spotify es ahora un paso necesario para darte a conocer.

Pero, ¿cuánto dinero gana un músico por sus transmisiones? Vamos a averiguar.

Spotify en promedio paga a los artistas entre 0.003$ y 0.005$ por transmisión.

Ten en cuenta que dicho ingreso se divide en un 70/30, por lo que es un 70% para los artistas/titulares de los derechos y un 30% para Spotify.

Recuerda que los titulares de los derechos de una canción pueden ir desde el editor, el compositor hasta los propietarios de la grabación maestra (es decir, el artista y/o el sello discográfico, si tienen contrato con uno).

Entonces, ¿cómo puedes calcular cuánto podrías ganar con las transmisiones de Spotify?

Las cantidades exactas que los artistas pueden generar a través de las transmisiones de su música están muy bien guardadas, se podría decir que es una información confidencial.

Pero si deseas tener una idea general de cuánto podrías ganar potencialmente con las transmisiones de Spotify, ¡haz tus cálculos aquí!

CALCULADORA DE REGALIAS POR STREAMING

¿Cómo se pagan las Spotify Royalties?

Spotify, como muchos otros servicios de transmisión, sigue lo que se conoce como un modelo de distribución «prorrateado» o «centrado en la plataforma».

Esto significa que los ingresos generados y pagados a los artistas individuales se dividen en función de los siguientes 4 factores:

1. El grupo total de ingresos por streaming de Spotify
2. El pago global negociado como porcentaje de esos ingresos
3. Número total de transmisiones en la plataforma
4. El número de tus streams en la plataforma

Entonces, en el mundo de la transmisión, no existe un grupo de ingresos todo en uno. Se paga por cada tipo de suscripción, cada mercado local, país, etc. Para cada músico que publique su música, la tarifa de pago por transmisión estará en constante cambio porque hay cientos de factores que afectan los ingresos generales.

 

¿Qué es un pago por transmisión de Spotify?

Un pago por transmisión es la cantidad de dinero o la tasa de pago que se genera cada vez que alguien transmite una canción en cualquier tipo de plataforma de transmisión digital.

La transmisión de música genera 2 tipos de regalías:
1. Regalías mecánicas
2. Regalías de desempeño

Entonces, para los artistas que lanzan su música en estas plataformas, el pago por transmisión es esencialmente la cantidad de dinero que el artista gana por una sola transmisión de una de sus pistas o canciones y, dado que el número de suscripciones a Spotify aumentó casi un 25% en los EE. UU. entre 2019 y 2020, ahora es más importante que nunca que los artistas lancen su música a todos los grandes DSP.

¿Qué puede afectar las tasas de regalías de Spotify?

La cantidad que te pagan por transmisión en Spotify varía de un artista a otro. Las tasas de transmisión de Spotify están influenciadas por 3 factores principales:

1. Con quién distribuyes
Spotify no paga regalías a los músicos directamente. Los pagos de regalías que recibirás por tu música se basan en tu acuerdo con tu distribuidor de música o sello. Lo que significa que la cantidad de dinero que te pagará Spotify está influenciada directamente por el distribuidor de música con el que estás trabajando.

2. País de origen de tus oyentes
Lo creas o no, el lugar donde tus oyentes te sintonizan importa. No todos los países pagan la misma cantidad de dinero por las transmisiones en Spotify. Por ejemplo, los oyentes en los EEUU, pagan 0,0039$ por transmisión, mientras que los oyentes en Portugal solo pagan 0,0018$.

3. El plan de suscripción
Spotify opera 2 tipos de planes de suscripción para usuarios que transmiten música en la plataforma; una cuenta gratuita y una cuenta Premium (que requiere una suscripción paga).

Como oyentes que pagan, los oyentes de Spotify Premium aportan más dinero a la plataforma mientras escuchan, en comparación con los oyentes gratuitos.

Lo que también significa que Spotify ofrece mejores regalías cuando los usuarios Premium transmiten tu música.

¡La mejor de las suertes!