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5 pasos para lanzar el primer álbum como artista

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Lanzar un disco por primera vez es un desafío para un artista independiente. A la preocupación por elaborar un producto de calidad que sea bien recibido por la industria musical, se suman las tareas de producción y promoción.

Un álbum no es en la actualidad la principal fuente de ingresos de un artista, pero sí sigue siendo un instrumento vital para la promoción de su música.

Al lanzar un disco por primera vez, comienza el camino del artista para darse a conocer en audiencias más amplias. Se abren las puertas de los conciertos, giras, publicidad e invitaciones a colaborar con otros artistas.

Presentamos cinco pasos para lanzar el primer álbum como artista

1.    Grabación

La planificación de la grabación del álbum comienza por decidir si se grabará por cuenta propia o en un estudio. En esta decisión influye el análisis de cuánto tiempo y dinero se dispone para invertir. Si la decisión es hacerlo por cuenta propia, se puede elegir entre comprar y alquilar los equipos de grabación y sonido.

El artista deberá encargarse de producir y mezclar por sí mismo. Si no tiene el tiempo ni las habilidades para manejar los recursos y programas para hacerlo, lo más conveniente es que contrate ayuda profesional.

Si se opta por contratar tiempo en un estudio de grabación, se aconseja hacerlo cuando ya estén bien ensayadas y organizadas las canciones que se incluirán en el disco. De esta manera, se ahorrará tiempo y dinero.

El objetivo de la grabación debe ser producir un disco de calidad, fiel al sonido propio y trabajado con meticulosidad. No se debe olvidar hacer el registro de las canciones ante las asociaciones de derechos de autor o propiedad intelectual.

2.    Diseño del álbum

Es necesario hacer una inversión en el diseño de la portada del disco. Una vía para ahorrar costos, es establecer una alianza con un diseñador gráfico que también quiera darse a conocer. Su trabajo obtendrá publicidad a través de la promoción del álbum.

Otra opción para el diseño es contratar un profesional que realice fotografías del artista para ilustrar la portada.

3.    Fecha del lanzamiento

Antes de la fecha de lanzamiento se debe hacer un trabajo de promoción en los medios de comunicación, blogs y redes sociales. El artista tiene que hablar de su disco y crear expectativas entre el público.

Hacer que la música del nuevo álbum se oiga es la única forma de lograr que el público se interese por el trabajo. Por tanto, la promoción tendrá sentido si está acompañada de un adelanto del disco, de una muestra que esté disponible para el público de forma gratuita. Se puede incluir la opción de reservar o pre-ordenar el álbum en las tiendas digitales.

4.    Promoción

Se requiere planificar una estrategia de medios y redes sociales para darle publicidad al nuevo álbum. Un canal de YouTube, una fanpage de Facebook y un canal de Instagram son suficientes herramientas para comenzar y son gratuitos o de baja inversión.

Las publicaciones deben ser de calidad, el contenido variado y adaptado a cada medio. No puede faltar el enlace para que el público oiga la música del disco. Utilizar el recurso de las historias (en Facebook e Instagram) y de las transmisiones en vivo, es útil para interactuar con los fanáticos.

También son necesarios los esfuerzos de promoción en medios como la radio, portales de noticias y blogs especializados.

5.    Evaluar el lanzamiento

Se debe evaluar el impacto que ha tenido el lanzamiento del álbum, analizar si se cumplieron las metas y expectativas. Es el punto de partida para hacer los ajustes donde se ha fallado con miras a la promoción del siguiente sencillo.

Conviene reservar parte de los ingresos del disco para invertir en el siguiente álbum.

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Apple Music para artistas

Apple music para artistas

Apple music para artistas

La era digital ha llegado a la Industria musical. Si eres músic@ 100% independiente, quieres gestionar tus métricas y tener datos reales de tu alcance, Apple Music te abre la puerta a la autogestión musical sin pagar costos adicionales.

¿Qué es?

A principios de año, Apple inició sus pasos en el mundo de la distribución musical independiente con su versión Beta Apple Music for artists con una cantidad muy limitada de artistas. Gracias al éxito obtenido en su versión de prueba, ya han lanzado la versión oficial de esta herramienta en varios países del mundo para que los artistas lancen a través de esta plataforma de streaming su música de forma totalmente gratuita.

¿Cómo funciona?

Desde la página web artists.apple.com puedes acceder a la interfaz de Apple Music for artists. Si tienes dispositivos Apple, puedes descargarte desde la App Store la aplicación y gestionar todo desde tu celular. Una vez concluyas este paso y accedas a tu perfil (si ya tienes uno con iTunes, no hay problema), debes reclamar tu perfil como artista y ya podrás acceder a tu perfil de artista desde el menú: iTunes – Cuenta – gestionar – Artista y ¡voilà!

Ventajas de Apple Music for artists

Como objetivo principal, el equipo de Apple insiste en que lo más importante para cualquier artista es que tenga el control de su desempeño musical. De hecho, gracias a esta increíble herramienta, dentro de tu perfil podrás:

  1. Visualizar gráficos para que controles el rendimiento de tu música e identifiques los mejores resultados rápidamente y amplíes tu compresión de las tendencias.
  2. Cargar tus imágenes. Te permitirá identificarte como artista y le permitirá a los demás iniciar la fase de reconocimiento de tu imagen. Ten presente que una imagen, vale más que mil palabras.
  3. Localizar a tus oyentes diarios promedio. Es decir, puedes ver el número promedio de oyentes diarios de tú música los cuales puedes clasificarlos por país o por canción.
  4. Obtener datos detallados de las listas de reproducción. Con esta herramienta, puedes ver en cuáles playlist y en cuáles países se ha incluido tu single; y si por ejemplo tú canción se ha agregado a una lista de reproducción, Apple for artist te permite explorarla con el fin de obtener más información para sacarle el mayor rendimiento posible.
  5. Ser identificado a través de Shazam y conseguir datos cuantitativos importantes como las principales ciudades y países dónde te han hecho Shazamed; todo esto desde tú perfil de Apple Music for Artists.
  6. Hacer seguimiento de tus video musicales e informarte sobre el alcance de los mismos.

Con Apple Music for Artists, ahora tendrás en tus manos los datos necesarios para sacarle el mayor provecho a tu talento, los cuales se muestran en Tiempo Universal Coordinado (UTC) y se actualizan diariamente. No esperes más y lánzate a esta aventura digital que sin duda alguna, puede impulsarte rápidamente al estrellato.

Reclama tu perfil de Spotify

RECLAMA TU PERFIL DE SPOTIFY

RECLAMA TU PERFIL DE SPOTIFY

Forma parte de Spotify for artists y es la herramienta perfecta si como artista quieres manejar los datos cuantitativos del alcance de tu música. Es gratuito y muy fácil de gestionar, así que si haces música y quieres lograr objetivos reales no te lo pienses más y reclama tu perfil de artista en Spotify.

¿Qué es el perfil de artista?

Tu perfil de artista es tu página de inicio en Spotify. Es donde vive toda tu música y contenido. También es donde tus fanáticos pueden descubrir más sobre lo que está sucediendo contigo: escuchar tus últimos lanzamientos, profundizar con una de tus listas de reproducción, descubrir dónde estás de gira e incluso comprar tu última mercancía.

¿Ya tienes tu cuenta con nosotros?

Spotify trabaja con distribuidores que pueden manejar la licencia y distribución de tu música; es decir, solo puedes subir tu música a Spotify a través de las plataformas de distribución musical tal y como lo somos en Latin WMG. Si desconoces como hacerlo, regístrate gratis en nuestra página y entérate de todos los pasos a seguir. Registro latinwmg.com/registro

Cómo hacerlo

Lo primero: ingresar a artists.spotify.com. Una vez tengas tu cuenta con tu distribuidor musical digital y tengas acceso a Spotify for artists, debes seguir los siguientes pasos:

  1. Reclama tu perfil (CLAIM YOUR PROFILE)
  2. Localiza en el motor de búsqueda tu nombre y acceder a tu perfil (LOG INTO SPOTIFY)
  3. Asocia el perfil de artista a tú cuenta de correo electrónico y a tus redes sociales.
  4. Verifica tu cuenta de Spotify for artists
  5. Espera un par de días a que desde Spotify le den play a tu perfil de artista

Beneficios

En pocas palabras, Spotify for Artists pone a tu cargo la administración de tu perfil de artista. Una vez que tengas acceso, podrás:

  • Actualizar el avatar o encabezado.
  • Escribir una biografía.
  • Actualizar la galería de imágenes.
  • Hacer una Selección del artista en cualquier momento que lo desees, todo desde un solo lugar.
  • Acceder a las estadísticas de tus canciones.
  • Reconocer el dispositivo que más usan tus oyentes al reproducir tu música. Qué edad tienen y saber dónde se encuentran: países, ciudades. Un dato revelador a la hora de organizar giras.
  • Hacer playlist y compartirlas con tus seguidores.
  • Incluir tus temas en las playlist de otros usuarios.

Adáptate, personaliza tu presencia, comienza a gestionar tu perfil de artista en Spotify y conéctate con tus fans de todo el mundo. ¡Todo son ventajas!

Como conseguir que tu música entre en las Playlist de Spotify

como conseguir que tu musica entre en las playlist de spotify

como conseguir que tu musica entre en las playlist de spotify

Spotify analytics es la herramienta perfecta para colocar tu música dentro de las famosas listas de reproducción de Spotify. ¿Tienes tu perfil creado en Spotify para artistas? Si es tu caso, presta mucha atención a los siguientes tips que te ayudarán a colarte en las playlist más escuchadas de la multiplataforma de streaming más famosa de mundo.

Primer paso

Aunque parezca obvio, muchos artistas desconocen el servicio de Spotify For Artist, con el cual puedes reclamar y gestionar tu perfil de artista, una vez que hayas lanzado música a través de distribuidores o agregadores como somos en LatinWMG. Es muy fácil. Anímate a publicar con nosotros en Spotify y dale inicio a esta aventura que puede cambiar tu vida.

Spotify for artist

Uno de los servicios de Spotify para artistas, es el de tener la posibilidad de enviar tu música al equipo editorial de Spotify para que sea candidata para las listas de reproducción editoriales. De la misma forma te dan la opción de incluirla en la playlist Release Radar de tus seguidores.

Antes de continuar, tienes que saber que este servicio es totalmente gratuito y no es posible pagar para aumentar tus posibilidades, ni ninguna parte externa puede influir en los editores.

¿Cómo se hace?

Desde el escritorio se accede a este servicio en la parte superior de la pestaña de Inicio, seleccionando SUBMIT FROM NEXT RELEASE, posteriormente en la pestaña MUSIC, se debe seleccionar UPCOMING, SUBMIT A SONG y se envía la canción con toda la mayor información posible. ¡Mientras más información manejen los editores, más oportunidades tendrás de que tú producto sea el próximo elegido!

Según el propio equipo editorial de Spotify, lo que a continuación te detallamos es lo que debes tener en cuenta antes de que tu distribuidor musical envíe tu producto:

  • Sin excusas. Envía la canción al menos con 7 días de anterioridad al lanzamiento. Con tu distribuidor musical, es posible entregársela a Spotify antes de esa fecha de lanzamiento que ya tienes pautada.
  • Debes estar listado como el artista principal en el lanzamiento para enviar. La opción no está disponible para artistas destacados o compilaciones.
  • Los editores de Spotify se reservan el derecho al control creativo de sus selecciones. Esto significa que pueden elegir presentar una canción diferente del lanzamiento en su lista de reproducción.
  • No es posible eliminarse de una lista de reproducción si resultas elegido. No hay una cantidad fija de tiempo en la que puedes permanecer en la lista de reproducción; dependerá únicamente de qué tan bien resuenes con los oyentes.
  • Cualquier otra persona con acceso a tu perfil en Spotify para artistas (por ejemplo, gerentes), o el lanzamiento en Spotify Analytics (por ejemplo, representantes de etiquetas), puede ver y editar el envío. Cualquier cambio se muestra para todos los miembros.

Playlist para todos

Literalmente hay miles de listas de reproducción en Spotify que pueden ayudar a poner tu música frente a millones de posibles fanáticos, por ello te explicamos las que los editores consideran como las principales para lograr tú cometido dentro de la Industria musical:

  • Playlist personalizadas. Son generadas a través de algoritmos para los usuarios. Las más conocidas son Discover Weekly y Release Radar. Cualquier música nueva que publiques aparece en los Radares de lanzamiento de tus seguidores, por lo que cuantos más seguidores tengas, más listas de reproducción tendrás.
  • Playlist editoriales. Son seleccionadas por sus expertos en música y especialistas en géneros de todo el mundo. Las reconocerás porque estas son las listas de reproducción con el pequeño logotipo de Spotify en la imagen de portada.
  • Playlist de los Oyentes: Son las hechas por los mismos usuarios, los usuarios-curadores y los usuarios artistas. Una oportunidad de oro que definitivamente no puedes desaprovechar así que ¡manos a la obra!

Marketing Musical: 5 claves que harán la diferencia

Marketing Musical: 5 claves que harán la diferencia

Marketing Musical: 5 claves que harán la diferencia

El marketing musical es el arte de contar la historia de un artista o banda en el momento oportuno y mostrando la imagen adecuada, para que tus seguidores actuales, y los que están por llegar, sientan el deseo de estar allí donde tu estás.

En este breve post, te contaremos sobre las 10 Claves Que Harán la Diferencia para que alcances las metas que te has trazado.

1. ¿CUÁL ES TU HISTORIA?

Al momento de contar tu historia, elige los tres hightlights más importantes sobre tu vida y carrera musical, ya que te permitirá centrarte y sacar el mejor partido a tu estrategia. Tu historia debe ser auténtica, original y única, que es justo lo que va a atraer a tus fans.

2. ESTABLECE OBJETIVOS S.M.A.R.T. BIEN DEFINIDOS

En el marketing musical, como con cualquier producto, los objetivos S.M.A.R.T. son los que definen las metas que ha de seguir un equipo de marketing, y su nombre, se asemeja al concepto de inteligente, así que en definitiva, se trata de plantear objetivos inteligentes y realistas.

Sus siglas nos dan el camino a seguir para enfocar los recursos en los campos adecuados, y cada uno responde a cinco principios para construir las metas a alcanzar:

Specific – Específico
Measurable – Medible
Achievable – Alcanzable/Realizable
Realistic – Realista
Timely – En tiempo determinado

3. HAS UNA SEGMENTACIÓN DE TODO TU PÚBLICO

Para que un mensaje genere las acciones que queremos de nuestro público objetivo, tiene que ser escuchado varias veces, y por lo general, muchas veces. Al mismo tiempo, debemos tomar en cuenta que no es el único mensaje que ese público recibe, por lo cual, se debe hacer un planteamiento que constantemente refuerce y mantenga nuestro mensaje.

No tengas temor a usar tu single promocional muchas veces, con distintos enfoques y de forma creativa. Un single tiene una duración mínima de tres meses, así que puedes buscar distintas maneras de presentarlo.

Al momento de generar las creaciones, piensa siempre en tus seguidores actuales y como mantenerlos interesados en tu música, pero hazlo también con aquellos a los que deseas convertir en tus fans.

4. MANTÉN UNA CONVERSACIÓN FRECUENTE

La industria musical ha dado un vuelco interesantísimo en los últimos 10 años, permitiendo que el artista esté cada vez más cerca de sus seguidores y los seguidores estén en contacto directo con los artistas, cosa que ha cambiado para siempre, el cómo nos comunicamos.

Mantener un contacto directo y frecuente con todos tus fans, es una de las herramientas más poderosas que se tienen hoy día.

5. NO ABANDÓNES LOS MEDIOS DE COMUNICACIÓN TRADICIONALES

Como tradicionales, nos referimos a la prensa, radio y televisión. Estos medios aún tienen un impacto importante en las localidades, y poco a poco, pueden contactar a los distintos medios para que te conozcan y apoyen.

Puedes preparar un Press Kit digital que tenga toda la información sobre ti y tu música, colocar enlaces hacia tus videos, playlist, redes y toda la info relevante que consideres, para enviarlo a los distintos medios. En paralelo, organiza toda la lista de medios y contactos con los que vas trabajando.

Dentro de la industria musical, las relaciones siempre han sido fundamentales, así que relaciónate con productores musicales de radio y tv, habla con los periodistas especializados en música, invítalos a tus conciertos y ensayos, y como en lo digital, mantén el contacto frecuente con todos ellos.

 

Los metadatos de un álbum y el Informe de Etiqueta

Así como en el pasado, la industria musical sigue siendo muy cuidadosa con la información de etiqueta de un álbum, hoy llamada metadatos, es fundamental y de mucha importancia a la hora de lanzar cualquier producto musical en las plataformas digitales, las cuales, cada vez están más exigentes con la información que solicitan para distribuir música.

¿Qué es el Informe de Etiqueta?
Es un formato que se complementa con toda la información relacionada con el álbum, para luego, rellenar los campos en la distribuidora digital que se haya elegido. Si mantienes esta información organizada, será solo cuestión de minutos, lo que tardes en subir cada uno de los álbumes. Descarga el formato de informe de etiqueta.

¿Cuál es la información que se requiere para subir música a las plataformas digitales?
A continuación, está la lista de campos para completar, obligatorias y opcionales, de toda la información que se debe llenar en la distribuidora digital y que forman parte del informe de etiqueta o metadatos de un álbum, ep o single.

Los datos que se marcan con *, son opcionales a excepción de Versión, si se trata de un remix, tema en vivo, etc.

  1. Título: Se trata del título del álbum, ep o single.
    2. *Versión: Para indicar que una pista de Versión es diferente del original, como puede ser un remix, versión en vivo, etc. La información de la versión no se aceptará como parte de un título. Excepto los “palos” flamenco) y los bailes populares del siglo XX (como el tango o el vals), que deben indicarse entre paréntesis después del título principal.
    2. Artista: El nombre del artista.
    3. Lanzamiento: Fecha de lanzamiento del producto para indicar, exactamente, el día que deseas que tu música esté disponible.
    4. Fecha Original: Solo si se trata de una obra que se ha lanzado con anterioridad, en físico o digital.
    5. © o Copyright: Es el propietario o titular del Copyright o derechos. Generalmente se trata del autor de la obra.
    6. ℗ o Publishing: Es el propietario de la grabación de sonido o el titular del derecho de publicación, que generalmente es el productor o el sello discográfico, dueño del master o que haya licenciado el producto.
    7. Género: Se trata del estilo musical de la música. El género siempre debe coincidir con el contenido de las pistas. La lista de géneros se encuentra disponible en la plataforma, tanto a nivel de álbum como a nivel de pista.
    8. Precio: Hay cuatro categorías sobre el precio. Budget, es equivalente al precio más bajo. Mid, equivalente al precio estándar y común de cada canal. Full, equivalente a un precio más alto que el estándar. Premium, es el precio más caro.
    9. Idioma metadatos: Se trata del idioma en que se presenta la metadatos.
    10. Idioma del audio: Se trata sobre el idioma en que se presenta el audio. Si se trata de temas instrumentales, se marca como “No Linguistic Content”
    11. Formato: Single, que generalmente es de una canción, aunque puede 1 a 3 versiones. Ep’s, se trata de un lanzamiento de más de 2 canciones, hasta 4 o 6 temas. Álbum, cuando se trata de un lanzamiento de más de 6 temas musicales.
    12. *UPC o Código de barras: Este cambio es opcional, solo en el caso de tenerlo. Para nuevo productos, el sistema asigna un código para el producto.
    13. Sello: Si su álbum no está vinculado a ningún sello, puede especificar un nombre de sello personalizado o un alias (como el nombre del artista).
    14. Nombre del track: Es el nombre de cada canción.
    15. Autores: Este dato es de suma importancia, ya que no se lanzará ningún producto que no llene este campo. Se completará el campo *Letrista solo si es distinto al compositor, ya que podría ser el mismo.
    16. *ISRC o International Standard Recording Code: Se completa este campo solo si se tienen los códigos de cada canción, de lo contrario, el sistema los asigna de forma automática.
    17. Descripción: Se refiere a una muy breve descripción del producto y su lanzamiento.

También es importante tomar en cuenta la buena ortografía, acentos y mayúsculas.