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5 cosas que debes evitar al enviar tu música a los bloggers

5 cosas que debes evitar al enviar tu música a los bloggers

5 cosas que debes evitar al enviar tu música a los bloggers

Obtener cobertura en los blogs de música es súper importante para tu crecimiento profesional como artista independiente. Con tanta competencia en el campo, los errores simples pueden hacer que los blogueros ocupados y saturados te descarten rápidamente. Aquí, analizamos cinco errores que debes evitar al enviar tu música a los blogs de música.

Primeros pasos

Según los expertos, al menos dos tercios de los correos que reciben los bloggers son aburridos, están mal escritos y son ineficaces.

Desde LatinWMG, te decimos qué tipo de información es más útil al redactar un lanzamiento. Por ejemplo, agregar en la nota el enlace de la música que estás lanzando es genial; te sorprendería saber cuántos artistas omiten esta información y que además suponen que el blogger se tomará el tiempo para rastrear la canción o el álbum. Son centenares de correos que pueden llegar a la bandeja de entrada de un blogger. No hay tiempo para disponerlo en localizar la música de miles de artistas emergentes. Promociónate correctamente.

Cuando eres una banda o un artista solista que lleva a cabo su propia campaña de relaciones públicas, es fundamental que conozcas y sepas transmitir la información de tu propia historia y poder presentarla a los medios de comunicación de una manera eficaz y digna de ser noticia. La clave es una promoción eficaz. Evita escribir correos electrónicos que digan: “Mi nombre es X, aquí hay un enlace a mi música”, en primer lugar, no hay ningún dato descriptivo de quién eres, de dónde vienes o qué haces, sino que tampoco no hay información suficiente que te haga resaltar de entre los miles artistas que compiten por lo mismo: un espacio en un blog. Así que, a continuación, te damos algunos consejos sobre lo que no debes hacer al presentar tu música a los bloggers:

1. Sigue las reglas

Mucho de los bloggers tienen formatos establecidos en sus blogs. Es decir que, si solo aceptan enlaces de transmisión de Spotify, no les envíe un enlace de SoundCloud y viceversa. Si en el blog se indica que no escuchan álbumes, o que no le envíes videos musicales, no pierdas el tiempo enviando una propuesta con esos detalles, aunque sea lo único que tengas para ofrecer. Hay muchísimos bloggers que solo aceptan, por ejemplo, videos musicales. Localiza a aquellos que se adapten a tu material. Tampoco envíes tu música si ese blogger no acepta envíos. Si ignoras las pautas y formatos que se solicita en ese blog, irás directamente a la papelera.

2. No envíes correos masivos

Es automático. Muchísimos bloggers eliminan a quien le envía correos electrónicos masivos. La razón es que aquel artista que envía correos masivos demuestra que no se tomó el tiempo para investigar el blog, a los escritores y que no hizo ningún esfuerzo para personalizar su envío.

Hazlo bien. Personaliza todos y cada uno de los correos electrónicos que envíes e incluye un cumplido sobre un artículo que realmente te haya gustado de ese blog en particular, o por qué has estado siguiendo ese sitio durante tanto tiempo. Algo tan simple significa el mundo para los escritores que trabajan incansablemente tras los bastidores. Sin mencionar que, a mayor escala, el negocio de la música se trata de formar y mantener relaciones, y no te harás ningún favor si no estás tratando de conocer a las personas que tienen la capacidad de ayudarte.

3. No adjuntes demasiados archivos

Los bloggers reciben una abrumadora cantidad de correos todos los días. No obstruyas sus bandejas de entrada con archivos adjuntos innecesarios, comunicados o fotos de prensa no solicitadas que ocuparán un valioso espacio de almacenamiento. Envía un enlace simple en donde esté toda la información, al menos que en las pautas del blog, se indique lo contrario.

 

4. No envíes música antigua

En esta era de distribución musical digital, un lanzamiento, ya sea de un sencillo o de un álbum, se convierte rápidamente en una noticia vieja. Si envías un álbum que ha estado en el mercado durante un año, será descartado inmediatamente. Y hablamos completamente en serio. Ten en cuenta que esas primeras semanas posteriores al lanzamiento son cruciales y, si tu música ha sido publicada hace más de un mes, sin ningún tipo de promoción, tus posibilidades de posicionarte son casi nulas.

5. El blogger no va a escuchar tu música

¿Recuerdas cuando aprendiste a redactar en la escuela? Ahora es el momento de usar esa habilidad. El blogger no tiene tiempo para oír los miles de singles o álbumes que le envían diariamente a su bandeja de entrada. Por ello, lo mejor que puedes hacer es presentar tu música y tu historia de una manera que atraiga al blogger. Sé breve. Presentar tu música a los blogueros es realmente un arte, pero con un poco de práctica, y si sigues estas cinco simples reglas, evitarás muchas frustraciones en el camino.

3 beneficios que ofrecen los livestream a los nuevos artistas

3 beneficios que ofrecen los livestream a los nuevos artistas

3 beneficios que ofrecen los livestream a los nuevos artistas

Si bien los fanáticos y los artistas están ansiosos por volver a los eventos de música en vivo, el incremento de los livestream ha brindado una serie de ventajas a los nuevos artistas con respecto al alcance de la audiencia y la mitigación de riesgos.

Si como músico, estás ansioso por volver a hacer giras y tocar en conciertos, no estás solo. El alcance y la complejidad de la pandemia han revolucionado la industria como nunca antes, e innumerables músicos se encuentran a la deriva y no están seguros de qué hacer. Muchos creen que los livestream no pueden llenar el enorme vacío dejado por los conciertos convencionales. Sin embargo, es hora de mirar el lado positivo de toda esta situación y es que efectivamente existen enormes beneficios al hacer los live streaming; beneficios que sobrevivirán a la pandemia y que tendrás que considerar. A continuación, te detallamos los que creemos son los más importantes:

  1. Alcance mundial

Después de transmitir tu primer concierto, probablemente te impresionará la cantidad de fanáticos a los que pudiste llegar y que, en circunstancias normales, no habrían podido asistir a tus shows. Los livestream rompen las barreras de distancia física, de edad y de costes (si es que tus transmisiones tienen un precio asequible o son por donación). Este alcance ilimitado te permite conectarte con tus fanáticos y encontrar más seguidores de una manera mucho más poderosa.

En esta época pandémica, el live streaming ha sido un salvavidas no solo para los músicos, sino también para los fanáticos de la música que están desesperados por volver a conciertos y festivales. Y, aún y cuando volvamos a la normalidad, te aseguramos que, los livestream continuarán debido a su forma casi tan perfecta de reducir la división entre los músicos y sus fanáticos. El live streaming es y seguirá siendo una excelente manera de tocar frente a muchas personas alrededor del mundo y de entretener a tus fanáticos, quienes incluso reemplazan los programas normales de la televisión por los livestream de sus artistas preferidos.

  1. + intimidad

Si estás acostumbrado a tocar en grandes escenarios, sabes muy bien que no hay intimidad entre tú y tus fans. Los live streaming son extraños porque existe una distancia obvia entre tú y la audiencia. Es un formato que genera conexiones significativas y cercanas entre los artistas y los fanáticos. Te permite no solo interactuar con la audiencia de manera directa y clara, sino que además te proporciona el espacio y el tiempo suficiente para hablar entre canciones y compartir historias.

  1. Una forma sostenible de construir audiencia

Para la gran mayoría de bandas no establecidas, las giras son una inversión enorme no solo en términos de tiempo, sino también de dinero. En un escenario pre pandemia si tú o tu banda no habían alcanzado una audiencia comprometida, tú y tus compañeros se hubieran tenido que tomar semanas o meses libres de sus trabajos no musicales para emprender giras. Desde la experiencia de interpretación hasta la exposición a conexiones con la industria, las giras ofrecen enormes beneficios para los artistas en desarrollo, pero suelen ser insostenible para muchos músicos. Y, aunque es posible que el live streaming no ofrezca estos mismos beneficios, es una forma económica y sostenible de generar audiencia desde casa. Con una modesta inversión en equipos de sonido y video, puedes producir conciertos digitales profesionales. Si realmente quieres dedicarte a la música, tendrás que hacerlo de forma sostenible. Realizar livestream regulares como parte de tu estrategia de marketing musical es una excelente manera de mantenerte conectado con los fanáticos sin tener que llenar el tanque de gasolina de tu camioneta con tu tarjeta de crédito y pasar semanas o meses fuera de casa. Ten presente que el público de hoy está más hambriento que nunca de música nueva. Por ello, te aseguramos que esta estrategia es ideal para mantenerse alerta y activo con conciertos digitales mientras escribes y grabas música desde tu estudio doméstico. Estar de viaje hace que sea difícil o incluso imposible escribir música nueva, pero los live streaming te brindan el tiempo y los recursos para mantenerte activo y comprometido con tu música.

Y aunque sabemos que los live streaming no pueden ni deben reemplazar la magia de tocar en el escenario frente a la gente, no puedes dejar de un lado los conciertos digitales y sus beneficios. Para los artistas dispuestos a darles una oportunidad, estos formatos de actuación pueden ser experiencias absolutamente especiales para los fanáticos de la música.

¡La mejor de las suertes!

5 estrategias para lanzar música en 2021

5 estrategias para lanzar música en 2021

5 estrategias para lanzar música en 2021

Año 2020. Cambios. Disrupción. La industria musical se ha visto obligada a cambiar sus estrategias de lanzamiento para adaptarse a lo digital. Los artistas reconocidos no han sido la excepción y en medio de todo han conseguido hasta lo impensable: dar conciertos online “multitudinarios”. Sin embargo, para quienes apenas comienzan en este mundo, este lienzo en blanco en el que se ha convertido la Industria, puede ser una oportunidad de oro para triunfar. Por ello, te damos 5 estrategias de lanzamiento para lanzar tu música en este 2021.

  1. Lanzar singles

Ya te lo contábamos en nuestro artículo 7 tipos de single que deberías lanzar en 2021. Los singles son especialmente útiles para los artistas nuevos y es que los expertos lo confirman: nueve de cada diez fanáticos potenciales prefieren un aperitivo de 3 minutos a álbumes mezclados de 45 minutos.

  1. Hacer vídeos musicales y Live streaming

Mientras más dura la pandemia, más difícil es mantener la esperanza en el negocio de la música en vivo. Un “regreso a la normalidad”, parece utópico, sobre todo cuando se reprograman festivales y presentaciones para finales de 2021 e incluso para 2022. Por esta razón, los live streaming son una de las opciones principales que debes tener en cuenta en este 2021. Además, con ellos es posible monetizar. Todo son ventajas.

En el caso de los videos musicales, ten en cuenta que somos criaturas visuales y en la actualidad este formato continúa generando gran impacto en la Industria musical. Ver videos de música es una de las formas favoritas de las audiencias de todo el mundo de oír canciones y estar al día con sus artistas favoritos y nuevas tendencias musicales. Entre los formatos más populares se encuentran:

  • Videoclip: de corta duración, cuenta la historia de una canción o la interpretación o representación de un tema musical.
  • Video lyric: es un video donde suena la canción y en el que se va mostrando la letra del tema a medida que se va reproduciendo.
  • Video de solo audio: es un audiovisual donde suena la canción y de fondo hay una imagen fija que contiene la información del artista, el tema y el álbum.
  1. Videos cortos para RRSS

Otra forma disruptiva y que cada vez se hace más importante a la hora de la distribución digital son los videos cortos con una duración de máximo 15 segundos. Por ejemplo, Tik Tok. logró su fama gracias al confinamiento y a sus miles de opciones para divertirse. En época de COVID, se ha convertido en un aliado perfecto para los músicos independientes que buscan plataformas para lograr su cometido: viralizar sus canciones y, aunque no hay fórmulas mágicas para ser el más visto en Tik Tok o en los reels de Instagram, estamos seguros es que sí se cumple la misma regla que en el resto de las RRSS: crear una comunidad que te apoye de forma incondicional. Si tu comunidad sigue desde el principio tu trabajo musical y la va compartiendo porque le gusta y quiere que los demás la oigan, mantén el compromiso con tus seguidores, sé siempre honest@ con ellos y no olvides jamás el feedback.

  1. Playlist y palabras claves

Otro de los consejos para artistas emergentes para la distribución digital es la importancia de estar presentes en las listas de reproducción, pero en las correctas. Si tu música está dentro del genero urbano no tiene sentido entrar a una playlist de rock. Por ello, es importante que busques las palabras claves indicadas que te dirijan a las playlist en las que tu música tiene que sonar.

  1. + seguidores en Spotify

Como si se tratase de una ecuación, la forma más rápida de conseguir seguidores en Spotify es entrando a sus playlist. Hay literalmente millones de listas de reproducción en Spotify las cuales son un canal importantísimo para distribución digital. Dentro de esta plataforma, existen las listas de reproducción personalizadas, como Discover Weekly y Release Radar, las cuales son diferentes y únicas para cada oyente, según sus gustos. También y depende de la temporada, lanzan las playlists como Wrapped o Summer Rewind.

No las subestimes. Las listas de reproducción son la herramienta clave para ganar seguidores en las plataformas de distribución musical digital. No hay trucos, pero sí hay un requisito: ser creativ@. Atrévete y haz que quienes te escuchan tengan una experiencia musical de ensueño.

Consejos para usar tu Tik Tok como artista

Consejos para usar tu Tik Tok como artista

Consejos para usar tu Tik Tok como artista

Tik Tok. La app que logró su fama gracias al confinamiento y a sus miles de opciones para divertirse. En época de COVID, también se ha convertido en un aliado perfecto para los músicos independientes que buscan plataformas para lograr su cometido: viralizar sus canciones.

  1. Comunidad orgánica

Lo más importante para viralizarse en cualquier red social es la construcción de una comunidad 100% orgánica que te conozca y te apoye. No hay fórmulas mágicas para ser el más visto en Tik Tok, pero de lo que estamos seguros es que sí se cumple la misma regla que en el resto de las RRSS: hay que conseguir seguidores reales. Si tu comunidad sigue desde el principio tu trabajo musical y la va compartiendo porque le gusta y quiere que los demás la oigan, mantén el compromiso con tus seguidores, sé siempre honest@ con ellos y no olvides jamás el feedback.

  1. Comparte en todas tus RRSS

Otro de los puntos que debes tener muy en claro es que no a todos les gustan las mismas redes sociales. Una de las opciones que ofrece Tik Tok es que te permite compartir su contenido en otras redes y quien no tenga Tik Tok porque le parece una aplicación muy “centennial”, o que, por alguna u otra razón, no se ha dedicado a conocerlo, te verá en Instagram, Facebook o Twitter.

  1. Haz los desafíos

Atrévete. Son muchísimos retos que hay diariamente en la sección de “Discover”. Mostrar tu lado gracioso, divertido y hasta cotidiano, es otra de las claves fundamentales para triunfar en el mundo 2.0.

  1. Varía el contenido

Y coincidiendo con el punto anterior, no todo lo que subes a Tik Tok tiene que ser tu música. Varía. Mezcla tus publicaciones en donde haya un poco de humor, desafíos e incluso bloopers de tus vídeos musicales. Este material puede ser muy valioso para ganar seguidores, ser compartido y viralizarse. Sé ingenios@.

  1. Sé un@ entre un millón

Mira estas cifras y saca conclusiones:

  • Tik Tok tiene 800 millones de usuarios activos en el mundo.
  • El 41% de los usuarios de Tik Tok tienen entre 16 y 24 años.
  • Los usuarios de habla hispana pasan una media de 43 minutos diarios en Tik Tok.
  • En Tik Tok hay más de 1 millón de vídeos vistos al día.
  • Tik Tok está disponible en 155 países y en 75 idiomas.

Tras todos estos datos y en resumen, la creatividad en tus videos será lo que en definitiva te ayude a generar reproducciones. Música suben miles y miles de artistas al día, tu tarea es descubrir cómo hacerla atractiva.

Cómo llegar a más oyentes con campañas de Pre-Save en Spotify

Cómo llegar a más oyentes con campañas de Pre-Save en Spotify

Cómo llegar a más oyentes con campañas de Pre-Save en Spotify

Si quieres que tu audiencia escuche tu nueva canción o álbum desde su lanzamiento, las campañas Pre-Save son la pieza clave para generar el mejor impacto en Spotify desde el primer día.

Si bien las campañas de pre-guardados han sido empleadas principalmente por superestrellas como Noel Gallagher o Miley Cyrus, ahora también están disponibles para artistas independientes. La buena noticia es que esta nueva herramienta de Spotify está ahora a tu disposición completamente gratis.

¿Qué es un Pre-Save en Spotify?

Una campaña de pre-guardado significa promocionar tu nuevo disco o single ofreciendo un incentivo para alentar a los usuarios a pre-guardar tu música en Spotify.

Cómo ejecutar una campaña de Pre-Save en Spotify

  1. Establece una fecha de Lanzamiento

Si quieres que tu música esté disponible para guardar al menos un mes antes de su lanzamiento, deberás organizarte con suficiente tiempo de antelación para que la campaña de Pre-Save se ejecute sin problemas.

Habla con tu distribuidor musical y ten en cuenta el tiempo que tardan ellos en subir tu música. Ese tiempo, también cuenta. Por ejemplo, si quieres que tu música se lance en Spotify el 1 de diciembre y quieres que tu campaña de pre-guardado comience 1 de noviembre, empieza todo el proceso a mediados de octubre.

  1. Distribuye tu música

Recuerda que solo un distribuidor musical como WMG es quien puede subir tu música a Spotify.

Para más información sobre el proceso de distribución, pincha aquí: Distribución Digital de Música

  1. Obtén tu URI de Spotify

¿Qué es un URI de Spotify? Un URI de Spotify es un identificador único para una canción, álbum o lista de reproducción en Spotify.

  1. Descubre cómo recompensar a quienes te guarden previamente

Si estás tratando de aumentar el interés, vale la pena considerar otras opciones para que las personas hagan clic en “Guardar previamente”. ¿Una camiseta de regalo? ¿Pases de backstage? ¿Acceso a pistas privadas de SoundCloud? Recompensa a tu audiencia y acertarás.

  1. Lanza el anzuelo

“Sé el primero en escuchar mi nuevo single” puede ser un titular atractivo para tus fans más acérrimos, pero trata de encontrar ese gancho extra, algo que tenga un atractivo emocional.

¿Cuál es la historia humana, el drama, el misterio relacionado con tu nueva canción? Haz que tu audiencia se sienta parte de ti. La cercanía nunca falla.

  1. Promociona tu campaña de Pre-Save

Una vez creada tu campaña compártela a través de todos los canales habituales y asegúrate de poner un enlace directo a la página de pre-save cada vez que publiques algo relacionado con tu nuevo single o álbum.

Prepara tu lanzamiento con anticipación

Prepara tu lanzamiento con anticipación

Prepara tu lanzamiento con anticipación

Debido al Covid-19, las plataformas de distribución musical han informado retrasos en sus operaciones así que, toma nota y sigue los siguientes consejos si tienes planeado el lanzamiento de tu próxima canción en esta época de pandemia.

Tiempo mínimo

Desde WMG te aconsejamos que envíes tu canción al menos 3 semanas antes de la fecha que tengas prevista para tu lanzamiento.

A dónde y cómo subirlas

1.- Las listas de reproducción. Son la herramienta clave para ganar oyentes y seguidores en las plataformas de distribución musical digital. No hay trucos, pero sí hay un requisito: ser creativ@. Atrévete y haz que quienes te escuchan tengan una experiencia musical de ensueño. Si tienes dudas de cómo crear tus propias playlist, ingresa aquí: Playlist

2. En el caso de que no quieras crear una playlist pero quieres que tú música entre a las listas de reproducción de Spotify, debes tener tu perfil de artista. Si no sabes cómo hacerlo, puedes dar el primer paso pinchando aquí: Spotify for artist

3. Comunícanos con tiempo las fechas de lanzamiento. Recuerda que somos nosotros quienes subimos tu música a las plataformas de distribución musical. Si tienes dudas sobre este procedimiento, lee el siguiente artículo y entérate de todos los detalles: Cómo subir música a Spotify

4. En la actualidad y como músic@, tienes la obligación de subir tu contenido a todas las plataformas digitales de música que ofrecen este tipo de servicio streaming y que te abren la puerta ante millones de potenciales fans alrededor del mundo. En este link encontrarás los 4 mejores servicios de streaming donde tu música tiene que estar: Mejores plataformas