En la actualidad, cada vez más personas se ganan la vida a través de la creación de contenido de redes sociales, por lo que, si quieres monetizar con tu música, es importante tener en cuenta quién paga más. Sigue leyendo para aprender sobre dos de los grandes empleadores más influyentes del 2022: TikTok y YouTube.
YouTube ha sido el objetivo principal de artistas, compositores, sellos y editores durante mucho tiempo por las pequeñas regalías que paga en comparación con otros servicios de transmisión de música. Pero, ¿qué pasaría si descubrieras que los pagos de TikTok son aún más bajos, pero, mucho más bajos que los de YouTube? Así lo confirman en un artículo Music Business Worldwide.
¿Cuán peor puede ser?
El año pasado, los ingresos de TikTok fueron de alrededor de 4 mil millones de dólares a nivel mundial, pero solo pagó a la industria de la música 179 millones de dólares. Es decir, el 4.5% de los ingresos totales. Por su parte, YouTube que generó casi 28.9 mil millones de dólares durante ese mismo período, le pagó a la industria de la música alrededor de 4 mil millones de dólares, lo que representa casi el 14% de los ingresos. Eso significa que, y si sacamos cuentas, ¡YouTube paga a los artistas y compositores casi 3 veces más que TikTok!
Por ejemplo, el gran éxito de Kate Bush, “Running Up That Hill“. La canción se está utilizando en 2.4 millones de videos y se ha reproducido más de 5 mil millones de veces en TikTok. Según MBW, “Debido a que no existe un acuerdo basado en regalías y participación en los ingresos entre su distribuidor (Warner Music Group) y TikTok, a Kate Bush no se le paga por ninguna de esas obras”.
Ahora más no significa más
Para finales de este año, se espera que TikTok triplique sus ingresos para 2022 a 12 mil millones de dólares, pero esto no significa que a los artistas y compositores se les pagará más. Esto se debe a que TikTok no paga una parte de la publicidad basada en reproducciones como todos los demás servicios de transmisión. Lo que sucede es que “licencia música de las principales compañías discográficas a través de pagos individuales, cada uno de los cuales cubre un cierto período de gracia. En estos períodos de gracia, TikTok (y sus usuarios) pueden incorporar música con derechos de autor tanto como quieran”.
En la actualidad, YouTube conserva el puesto de ser la plataforma más solicitada para el descubrimiento de música y la participación de los fanáticos. Sin embargo, la mayoría de los artistas no saben cómo aprovecharla al máximo. Si tienes dudas, te ayudamos.
La industria de la música está dividida entre YouTube y el resto de las plataformas de reproducción de contenido. YouTube es de uso gratuito y ha pasado una década completa siendo clasificada como la mejor plataforma de descubrimiento de música. No obstante, no todo es color de rosa y es que hay que recordar que YouTube también ha sido criticado por pagar mal a los músicos. En 2017, para que un músico alcanzara el sueldo mínimo en YouTube, necesitaba al menos 2,4 millones de vistas por mes, dicho recuento está muy por encima de la cantidad de transmisiones requeridas para ganar el salario mínimo a través de Spotify, Apple Music, Amazon Music u otros servicios. Otro informe de enero de 2022 encontró que YouTube paga un promedio de $0.002 por vista a los músicos. Solo dos servicios, Deezer ($0.0011) y Pandora ($0.00133), pagan menos.
Aun así, la industria de la música necesita YouTube. El nombre de la marca es sinónimo de video en línea, y todos los que busquen videos irán a YouTube antes de buscar en cualquier otro lugar. Nadie puede negar la popularidad de YouTube, independientemente de cómo se sienta acerca de sus políticas y tasas de regalías. Así que, si quieres que tu seguimiento de Youtube se dispare, entonces este artículo es para ti.
Espacio en blanco
Esto se trata de pura estrategia. Haz algo que el resto no haga. Para ello, debes identificar otros canales de YouTube similares al tuyo utilizando herramientas en línea gratuitas como Channel Crawler. Esta aplicación te permitirá identificar los canales según los temas, subtemas y suscriptores. Entre las características a tener en cuenta durante esta “investigación”, son las siguientes:
Duración del vídeo y formato (contenido informativo de instrucciones frente a contenido de entretenimiento conversacional)
Duración del video y nivel de producción (edición intensa para incluir transiciones, capítulos, etc. versus poca o ninguna edición con más metraje en bruto).
Formato y número de visualizaciones
Formato y número de comentarios
Nivel de producción y número de likes
Las combinaciones son casi infinitas y pueden decirte mucho sobre dónde pasan el tiempo los demás. Una vez que tengas detectados al menos 20 canales que abordan temas de contenido similares a los suyos, comienza a trazar tus videos más populares en una matriz como la que te mostramos a continuación:
Cómo adoptar un enfoque basado en datos te ayuda a hacer crecer tu canal de YouTube… ¿Buscas tiempos de visualización más largos? ¿Más suscriptores? ¿Más acciones?
Así como debemos elegir un nicho, debemos seleccionar y centrarnos en KPI específicos cuando intentamos hacer crecer un canal de YouTube. Utiliza el análisis de tu canal para comparar tu rendimiento actual y dedica un tiempo a considerar qué métrica significará más para ti a medida que avanzas en la producción de contenido basado en el análisis de espacios en blanco que realizaste.
Si bien este ejercicio te ayudará a desarrollar una idea de dónde debes enfocar tu estrategia de YouTube, puedes combinar la información recién adquirida con algunas tendencias generales de datos de YouTube que seguirán siendo relevantes en 2022.
Aquí hay tres estadísticas principales que afectarán la forma en que eliges hacer crecer tu canal:
1 – El contenido instructivo está acaparando la mayoría de la audiencia
Hubspot informó recientemente que más del 50% de los espectadores de YouTube se convirtieron en suscriptores de un canal porque en ese canal se publicó contenido instructivo o educativo relacionado con una carrera, industria o pasatiempo.
El contenido instructivo o educativo suele ser mucho más breve que el contenido de entretenimiento (aunque no siempre). Debido a que está tan basado en la intención y va al grano, estos videos más cortos obtienen tiempos de visualización mucho más saludables que sus contrapartes de videos de entretenimiento más largos. No siempre es fácil ceñirse a videos cortos o largos, de entretenimiento o educativos. El mundo del contenido rara vez es tan dicotómico. Así que ten en cuenta que tu estrategia de crecimiento de YouTube también debe seguir siendo flexible y fluida. Las reglas rígidas no aplican en los creadores de contenido de YouTube.
2 – Las imágenes en miniatura personalizadas están demostrando ser críticas en las decisiones de los espectadores de hacer clic y ver sus videos.
El 90% de los videos más vistos en YouTube tienen imágenes en miniatura personalizadas. Dicho esto, se necesita un elemento de creatividad para que esta táctica funcione. Atrás quedaron los días de las caras sorprendidas al estilo click-bait.
El “consejo profesional” en miniatura que circula actualmente en las conversaciones de los creadores es que es aconsejable usar colores que no sean el negro, el rojo y el blanco (los colores de la plataforma de YouTube). Si lo haces, crearás suficiente contraste para atraer el interés y, generar clic en tu video.
3: Los videos sugeridos obtienen más reproducciones que las fuentes de suscripción de las personas
Los datos demuestran que es más probable que un visitante mire videos sugeridos por el algoritmo de YouTube y seleccionados en su página de inicio que videos dentro de su Feed de suscripción. YouTube explica que se trata simplemente de proporcionar la mejor experiencia al usuario.
Aprovecha otras plataformas
En la era del marketing digital, saber cómo usar cada plataforma es lo que necesitas para hacer crecer tu canal de YouTube. El marketing digital ofrece en la actualidad más estrategias de marketing que nunca, por lo que, si bien la siguiente lista no es exhaustiva, te enseñará a usar TikTok, el correo electrónico y el podcasting. El fin último es hacer crecer tu canal de YouTube y, en última instancia, tu lista de clientes.
TikTok
TikTok ha superado oficialmente a YouTube en tiempo promedio de permanencia por usuario en dispositivos móviles Android. No se necesita más evidencia para que quede más claro: son preferibles los videos cortos. Sin embargo, ¿qué se puede cubrir en menos de 60 segundos? El truco es saber cómo utilizar la plataforma para enganchar a un espectador y convencerlo de que haga clic en el enlace de YouTube. Descubre las técnicas utilizadas por otros TikTokers navegando en la plataforma y adapta las más populares. La naturaleza de TikTok te permitirá pasar rápidamente de una estrategia de video a la siguiente.
Correo electrónico
Usa el correo electrónico para obtener más vistas en tus videos de YouTube. Una táctica probada y verdadera es utilizar la firma del correo electrónico. Ten en cuenta que es una forma de garantizar que todas las personas a las que envíes un correo electrónico verán en tu firma tu página de YouTube … ¡vale la pena intentarlo!
Promociona en tu podcast
Los podcasts ofrecen el beneficio de brindar a las personas una forma alternativa de acceder a tu contenido sin tener que dedicar tiempo a los medios visuales. Por lo tanto, y ya para culminar, te proponemos utilizar esta creciente comodidad del consumo de contenido para tu beneficio al vincular tu canal de YouTube. Gracias a la creciente demanda de los podcasts, las personas están cada vez más dispuestas a visitar los videos de YouTube que se encuentran en las notas del podcast. Sé sincero acerca de a dónde los llevará el enlace: no será a una grabación completa del podcast de video, ¡sino a un enlace a un video instructivo discutido dentro del podcast!
YouTube Music alcanza los 50 millones de suscriptores, los últimos 20 millones en menos de un año; estas suscripciones incluyen tanto las suscripciones directas a YouTube Music como las que se incluyen con una suscripción a YouTube Premium.
Aunque las cifras de Youtube Music no se pueden comparar con Spotify (quien tiene +165 millones de suscriptores de pago) y Apple Music (+60 millones a mediados de 2019), las rápidas ganancias de YouTube Music son muy destacables en el 2020 y es que, en comparación, el ritmo de crecimiento de los suscriptores de sus rivales se desacelera a pasos agigantados.
“YouTube Music es el servicio de suscripción de música de más rápido crecimiento que existe”, dijo Lyor Cohen, director global de música de YouTube, en su último boletín de la industria, citando la investigación de MIDiA como prueba. Gran parte del crecimiento proviene de “países como Corea del Sur, India, Japón, Rusia y Brasil”, según Cohen.
La principal ventaja de YouTube Music es sin duda su enorme catálogo. “No hay otro lugar donde los fanáticos puedan tener acceso ininterrumpido al catálogo más grande y diverso de música, artistas y cultura”, aseguró Cohen. “Estamos facilitando que los fanáticos de la música profundicen y encuentren lo suyo, ya sea en YouTube o la aplicación YouTube Music“. “No vamos a quitar el pie del acelerador en el corto plazo”, remarcó.
En lo que podría parecer un movimiento sorprendente para una empresa de tecnología en línea, YouTube se lanza al agua con su nuevo proyecto: el Teatro YouTube, un nuevo espacio de 6.000 asientos en Inglewood, California. Una idea que ha nacido en asociación con Hollywood Park.
¿Un teatro?
La respuesta es sí. ¿Con qué podría innovar una de las empresas de tecnología en línea más grandes del mundo? Con un espacio de actuación física y muy tradicional. Eso es exactamente lo que ha hecho YouTube con su nuevo YouTube Theater de 6.000 asientos en Inglewood, California. YouTube Theatre se construyó desde cero, gracias a la asociación que mantienen con Hollywood Park, un espacio deportivo y de entretenimiento de casi 300 acres.
El nuevo lugar cuenta con sonido e iluminación de última generación, áreas de clubes privados y comodidades premium. La idea de YouTube con este nuevo proyecto, es atraer una amplia gama de eventos al YouTube Theatre, desde conferencias, entregas de premios, acontecimientos deportivos e incluso presentaciones en vivo.
Según la empresa, “sus características únicas se centran en la interactividad, incluido un icono de YouTube a gran escala fuera del lugar y un muro digital en el interior. Ambos utilizan tecnología de sensor de movimiento para que los fanáticos puedan interactuar con las pantallas y se puede programar con contenido relacionado con eventos “.
Es de esperar que las transmisiones en vivo sean una necesidad para un lugar como el YouTube Theatre y ciertamente, no nos equivocamos. Toda la infraestructura básica para streaming está incorporada “para que los artistas puedan transmitir en vivo sus eventos a miles de millones de espectadores de YouTube en todo el mundo”.
El lugar abrió oficialmente el 3 de septiembre con el Festival de Comedia Negra de Hollywood. Además, se espera que YouTube anuncie pronto su “residencia artística” inaugural para el espacio, que supuestamente contará con “uno de los grupos musicales más populares de la actualidad”. Según la empresa, lo bueno de YouTube Theater es su tamaño, ya que es de la mitad del tamaño que otros teatros, y por ello da mucha más intimidad.
Será interesante ver exactamente qué tipo de eventos suceden aquí y exactamente qué hará YouTube con ellos.
En un esfuerzo por atender el aumento de livestreaming inducido por la pandemia, YouTube ahora ofrece a sus suscriptores nuevas características para mejorar la experiencia de sus suscriptores y consumidores
Cuando se trata de livestreaming, hay millones de opciones: YouTube, Facebook, Twitch, Instagram, Periscope, entre otras. Cada plataforma tiene diferentes ventajas y desventajas, pero, todas tienen lo mismo en común, alcanzaron un mejor funcionamiento cuando adaptaron una nueva funcionalidad.
Para aquellos que están comparando plataformas para compartir y generar contenido, te contamos las nuevas funciones que YouTube introdujo para sus usuarios, las cuales estamos seguros que te van a encantar:
Clips
Con el meteórico ascenso de TikTok, las empresas de redes sociales heredadas han estado buscando formas de capitalizar los videos de formato corto. Instagram presentó Reels el año pasado como un competidor directo de TikTok y por su parte, Facebook está lanzando Soundbites, un generador de audiogramas diseñado para ayudar a los creadores de audio a compartir su contenido mediante videoclips cortos.
Ahora, YouTube está combinando elementos de ambas tácticas al presentar “Clips”, una nueva función que permite a los streamers compartir un breve fragmento de su programa después del live. Se puede compartir fácilmente en las redes sociales o incrustarse en un correo electrónico o en un sitio web. Este vídeo equivale al típico resumen de “si te perdiste el programa de hoy, esto es lo que ha pasado”.
Encuestas
Twitch y Facebook han permitido a los livestreamers realizar encuestas en vivo durante años. Ahora, YouTube también ofrece esta herramienta para atraer a los espectadores. Esta nueva versión cuenta con chat destacado, chat en directo, insignias del chat en directo y encuestas.
Limitación del chat
A medida que el mundo en línea se ha vuelto cada vez más competitivo, las plataformas de redes sociales han introducido cada vez más herramientas para permitir que los creadores de contenido mantengan sus comunidades seguras y amigables. YouTube no se ha quedado atrás y ahora permite que los livestreamers limiten los chats solo a sus suscriptores, lo que reduce la probabilidad de que las transmisiones sean bombardeadas con comentarios desagradables de los haters. Esta función promete otro beneficio: ofrece un mayor incentivo para que los espectadores se suscriban, lo que aumentará la base de fans de los streamers.
De alguna manera, estas características hacen que YouTube se nivele con otras plataformas de transmisión en vivo como Twitch y Facebook. Así que solo depende de ti aprovechar estas nuevas herramientas que, usándolas correctamente pueden tener un impacto muy positivo e importante en tu carrera de autogestión musical.
Aunque YouTube puede ser una gran ayuda para los artistas, comprender los entresijos de cómo funciona la plataforma puede ser un desafío. Sucede lo mismo con Vevo, la cual funciona como una plataforma global con una escala enorme que conecta a los artistas con su audiencia a nivel mundial a través de videos musicales y contenido original. Si no sabes muy bien a dónde subir tu música a continuación, te detallamos las principales diferencias entre YouTube y Vevo que quizás te ayuden a tomar una decisión.
Vevo
Tiene 1 billón de viewers globales mensuales
Tiene 149 millones de usuarios mensuales solo en los Estados Unidos
El 68% de los viewers en Vevo comprenden las edades de entre a 18 a 49 años
Tienes ID de seguimiento de Google Analytics
Te da una imagen más premium como artista.
¿Por qué Vevo?
Vevo es la red de canales de música más grande de YouTube, con más de 450.000 videos de artistas de todos los niveles y géneros. Además de YouTube, Vevo también distribuye su extensa biblioteca de videos musicales a varios otros socios de distribución, incluidos Apple TV, Pluto TV, Samsung TV y Roku. Otra de las razones de por qué subir tu música en Vevo, es que el equipo de expertos programadores de música selecciona la promoción de videos tanto dentro como fuera de YouTube, y todos los artistas que eligen distribuir su contenido a través de Vevo son elegibles para este apoyo editorial estratégico.
¿Por qué YouTube?
Más de 2000 millones de usuarios registrados visitan YouTube cada mes, y todos los días la gente mira más de mil millones de horas de video.
Más del 70% del tiempo de reproducción de YouTube proviene de dispositivos móviles.
YouTube ha lanzado versiones locales en más de 100 países.
YouTube es el tercer sitio web más visitado del mundo, detrás de Google y Facebook.
YouTube es el segundo motor de búsqueda más grande del mundo.
Colectivamente, la gente pasa más de mil millones de horas viendo YouTube cada día y 46.000 años de vídeo al año. ¡Mucho más que en Facebook y Netflix combinados!
Tienes acceso a Creator Studio.
Te permite hacer transmisiones en vivo (live stream)
Tienes control total de tu canal
Puedes interactuar directamente con tu Comunidad a través de los comentarios y “me gusta”.
Durante los últimos cinco años, ha pagado más de 2 mil millones de dólares a socios que han optado por monetizar sus reclamos mediante Content ID.
YouTube tiene más de 9.000 socios que utilizan Content ID, incluidas muchas de las principales cadenas de televisión, estudios cinematográficos y sellos discográficos.
Tienen más de 75 millones de archivos de referencia activos en su base de datos de Content ID; es uno de los más completos del mundo. ¡Incluso ganó un Primetime Emmy!
Y si aún te asaltan las dudas, te invitamos a leer nuestro otro artículo LA IMPORTANCIA DE YOUTUBE PARA LA INDUSTRIA MUSICAL. Y ten en cuenta que en cualquiera de los casos y sea cual sea tu decisión, ambas plataformas son un gran trampolín para iniciar o mantener tu carrera musical. La clave de esta y todas las plataformas de distribución es darles el uso adecuado y aplicar un buen y completo marketing musical. ¡la mejor de las suertes!
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